Wollten Sie schon immer Ihre Musik auf Spotify hören oder zu Ihren Tracks im Radio jammen? Dann ist die Welt der Musikproduktion vielleicht der richtige Ort für Sie. Ob Sie es glauben oder nicht, Sie brauchen kein schickes Studium oder Privatunterricht, um loszulegen. Mit genügend Übung und Hingabe können Sie möglicherweise Musik machen, die vielen Menschen gefallen wird. Wir haben einige Ihrer am häufigsten gestellten Fragen beantwortet, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern!
Schritte
Frage 1 von 10: Kann man Musikproduktion alleine lernen?
Schritt 1. Sie können, aber es erfordert viel harte Arbeit
Musikproduktion ist ein kompliziertes Feld mit vielen beweglichen Teilen. Realistischerweise dauert es Monate und Jahre des Studiums und der Praxis, bevor Sie wirklich Ergebnisse sehen.
Konzentrieren Sie sich darauf, nur Ihren eigenen Weg zu schaffen, anstatt zu versuchen, den Weg zu kopieren, der jemand anderes erfolgreich gemacht hat
Frage 2 von 10: Welche Themen brauche ich zum Studieren?
Schritt 1. Studieren Sie Themen wie Musiktheorie, Mixing, Mastering und Arrangement
Ob Sie es glauben oder nicht, Musikproduktion ist keine einzelne Fähigkeit – es sind mehrere Fähigkeiten, die miteinander vermischt werden. Studieren Sie Musiktheorie zusammen mit Mixing, Mastering und Arranging, damit Sie die Grundlagen von Musik und Musikproduktion verstehen.
- Es gibt viele Online-Artikel und Video-Tutorials, die Sie durch diese verschiedenen Fähigkeiten führen.
- Sie müssen nicht alle diese Fähigkeiten auf einmal erlernen! Sie können bestimmte Tage der Musiktheorie widmen und andere Tage dem Mischen und Mastern.
Schritt 2. Lernen Sie, ein Musikinstrument zu spielen
Während Sie definitiv nichts extra spielen müssen, können Instrumente wie Gitarre, Klavier und Bass ein hilfreiches Rückgrat sein, wenn Sie Ihre Reise als Musikproduzent beginnen. Wenn Sie mit einem Instrument vertraut sind, können Sie Ihre Ideen und Song-Inspirationen greifbar festhalten.
Frage 3 von 10: Wie kann ich schnell Musikproduktion lernen?
Schritt 1. Sehen Sie sich viele Tutorials an
Viele Toningenieure haben YouTube-Kanäle, die sich ihrem Know-how in der Musikproduktion widmen. Diese Tutorials sind sehr hilfreich, egal ob Sie Anfänger, Amateur oder irgendwo dazwischen sind. Diese Videos helfen Ihnen dabei, verschiedene Aspekte der Musikproduktion zu durchlaufen, damit Sie nicht alles selbst herausfinden müssen.
Einige Tutorials heben spezielle Techniken hervor, während andere Videos spezielle Plugins und Software behandeln
Schritt 2. Arbeiten Sie mit anderen Songwritern und Produzenten zusammen
Es kann schwierig sein, den kreativen Schwung aufrechtzuerhalten, wenn Sie alleine arbeiten. Kontaktiere andere Produzenten per E-Mail oder über soziale Medien und finde heraus, ob sie mit dir zusammenarbeiten möchten. Dies ist eine großartige Möglichkeit, sich inspirieren zu lassen und gleichzeitig von anderen Talenten auf diesem Gebiet zu lernen.
Frage 4 von 10: Wie lerne ich kostenlos Musikproduktion?
Schritt 1. Melden Sie sich für Online-Kurse an
Suchen Sie in einer Suchmaschine nach dem Begriff „kostenlose Musikproduktionsklassen“und sehen Sie, welche Ergebnisse angezeigt werden. Viele seriöse Websites wie Udemy, Skillshare und Coursera bieten kostenlose Kurse von Experten und Branchenexperten an.
Frage 5 von 10: Welches Equipment benötige ich, um zu Hause Musik zu produzieren?
Schritt 1. Holen Sie sich einen hochwertigen Laptop oder Computer
Die CPU sollte mindestens einen 2,2-GHz-i7-Quad-Core-Prozessor sowie ein 64-Bit-Betriebssystem enthalten. Idealerweise benötigen Sie außerdem mindestens 16 GB RAM sowie 500 GB Speicher. Ein 15 Zoll (38 cm) Monitor und eine seitlich scrollende Maus sind ebenfalls sehr hilfreiche Tools für die Musikproduktion.
Schritt 2. Installieren Sie eine Digital Audio Workstation (DAW) und erhalten Sie einen MIDI-Controller
Eine DAW ist das grundlegende Framework, mit dem Sie Spuren aufnehmen, bearbeiten und erstellen können. In ähnlicher Weise übersetzt ein MIDI-Controller (Musical Instrument Digital Interface) die Instrumentalmusik, die Sie komponieren, in Ihre DAW. Sowohl eine DAW als auch ein MIDI-Controller sind unverzichtbare Werkzeuge, die Ihre Musik wirklich zum Leben erwecken.
Logic Pro, Ableton und FL Studio sind einige großartige DAWs, die man in Betracht ziehen sollte, während Ableton Live und Novation Launchpad ausgezeichnete MIDI-Controller sind
Schritt 3. Investieren Sie in Studio-Kopfhörer, ein gutes Mikrofon und ein Audio-Interface
Studio-Kopfhörer wurden speziell für die Musikproduktion entwickelt und helfen Ihnen, sich auf Ihre Musik zu konzentrieren. Um neue Vocals und Sounds aufzunehmen, wählen Sie ein hochwertiges Mikrofon für Ihr Setup. Investieren Sie dann in ein Audio-Interface – damit können Sie Ihr Mikrofon und alle Nicht-MIDI-Instrumente mit Ihrer DAW verbinden.
Das AKGC414 und das Shure SM7B sind großartige Mikrofone, während Native Instruments Komplete Audio 2 und Fireface ausgezeichnete Audio-Interfaces sind
Frage 6 von 10: Welche weitere Ausrüstung benötige ich?
Schritt 1. Möglicherweise möchten Sie einen Beispieldienst abonnieren
Über einen Beispieldienst können Sie eine Vielzahl von Audioclips herunterladen, die Sie zu Ihrer eigenen Musik hinzufügen können. Sampling-Dienste organisieren diese Clips normalerweise nach Instrument oder Genre. Mit einem Sampling-Service können Sie Ihren Tracks alle möglichen kreativen Wendungen hinzufügen.
Noizz, Loopmasters und Splice sind einige bekannte Beispieldienste
Frage 7 von 10: Wie fange ich an, meine eigene Musik zu machen?
Schritt 1. Komponieren Sie ein Originallied
Sehen Sie sich alle virtuellen Instrumente und Presets an, die in Ihrer DAW verfügbar sind. Schreiben Sie Tag für Tag kleine Teile Ihres Originalsongs mit den Ihnen zur Verfügung stehenden Instrumenten und Presets. Wenn Sie auf eine Schreibblockade stoßen, hören Sie sich einige Ihrer Lieblingstracks an, um neue Inspirationen zu generieren.
Es ist okay, wenn einem zuerst kein neuer Song einfällt! Nehmen Sie einfach den Prozess einen Tag nach dem anderen und sehen Sie, was Sie herausbringen
Schritt 2. Nehmen Sie sich viel Zeit, um den Song zu mischen
Audio-Mixing kann knifflig sein und beinhaltet viele verschiedene bewegliche Teile, wie Equalization (EQ), Kompression, Hall, Delay, Panning und mehr. Verwenden Sie Ihre DAW, um Ihren Mix zu erstellen und zu perfektionieren, wobei Sie all diese verschiedenen Einstellungen und Effekte zu Ihrer Musik hinzufügen können. Machen Sie viele Pausen, während Sie Ihren Song polieren; Nachdem Sie sich immer wieder den gleichen Track angehört haben, werden Sie möglicherweise keine groben Stellen oder Fehler bemerken. Mastern Sie dann Ihren Song, damit er für den Vertrieb bereit ist.
Mastering kann eine echte Herausforderung sein, besonders wenn Sie nicht viel Erfahrung haben. Wenn Sie das Budget haben, beauftragen Sie einen professionellen Toningenieur, um Ihren Track aufzupolieren
Schritt 3. Laden Sie Ihre Musik auf eine Vertriebsplattform hoch
Plattformen wie Spotify, Google Play, Pandora und SoundCloud sind großartige Möglichkeiten, Ihre Musik einem größeren Publikum zugänglich zu machen. MySpace, iHeartRadio, Mixcloud, 8tracks und Tidal sind ebenfalls ausgezeichnete Optionen.
Bandcamp ist eine weitere einfache Möglichkeit, Ihre Musik an die Öffentlichkeit zu bringen
Frage 8 von 10: Wie lange dauert es, Musikproduzent zu werden?
Schritt 1. Es dauert mindestens 3 Monate, um ein aufstrebender Produzent zu werden
Sie gelten innerhalb Ihrer ersten 3 Monate als „neuer“Produzent, da Sie noch die Grundlagen erlernen. Wenn Sie dann Ihren Horizont erweitern und sich mit Ihrer Audioausrüstung vertraut machen, steigen Sie in die Kategorie der „aufstrebenden“Produzenten auf.
Schritt 2. Es dauert nur 6-24 Monate, um ein Schlafzimmerhersteller zu werden
Als Schlafzimmerproduzent haben Sie die erste Hürde der Musikproduktion genommen. Jetzt müssen Sie sich darauf konzentrieren, Ihre Songwriting-, Mixing- und Marketing-Fähigkeiten zu verbessern. Üben Sie weiter und machen Sie neue Musik, um mehr Erfahrung zu sammeln, damit Sie sich auf dem Gebiet von anderen abheben können.
Ein Schlafzimmerproduzent ist jemand, der von zu Hause aus Musik macht
Schritt 3. Es dauert mindestens 3 Jahre, um ein etablierter Hersteller zu werden
Es braucht viel Zeit, Übung und Erfahrung, um Ihr Handwerk zu verfeinern. Im Allgemeinen dauert es 3-5 Jahre Musikproduktion, bevor Sie mit bekannten Musiklabels zusammenarbeiten und mit Ihrer Musik zusätzliches Geld verdienen.
Sie können sich als erfolgreicher Musikproduzent bezeichnen, wenn die Musik Ihr Lebensunterhalt ist. Dies dauert in der Regel mindestens 5 Jahre
Frage 9 von 10: Ist Musikproduktion ein guter Beruf?
Schritt 1. Ja, es kann definitiv eine gute Karriere werden
Sie könnten immer versuchen, ein Standard-Musikproduzent zu sein. Produzenten können zwischen 25.000 US-Dollar und einem siebenstelligen Gehalt verdienen, je nachdem, wie gut Sie etabliert sind. Vielleicht haben Sie auch Spaß daran, Toningenieur zu sein – dieser Job kann Ihnen möglicherweise ein sechsstelliges Gehalt einbringen.
Ein Toningenieur arbeitet in einem Musikstudio und verwendet eine Vielzahl von Audiogeräten, um aufgenommenes Audio während einer Sitzung zu verwalten
Frage 10 von 10: Welche Voraussetzungen benötige ich, um Musikproduzent zu sein?
Schritt 1. Sammeln Sie viel Erfahrung
Ein Hochschulabschluss ist nicht erforderlich, aber ein Musik-, Musikproduktions-, Multimedia- oder Tontechnik-Abschluss kann Ihnen dabei helfen, alles zu lernen, was Sie wissen müssen. Viele professionelle Produzenten haben entweder einen Abschluss oder viel Erfahrung und Ausbildung aus der Leitung eigener Projekte.
