Sie haben vielleicht einige großartige Songs, aber der Prozess, sie zu einem Plattenlabel zu bringen, kann immer noch entmutigend erscheinen. Plattenfirmen werden mit Einsendungen von Musikern überflutet. Wenn Sie also möchten, dass Ihre Einsendung heraussticht und gehört wird, müssen Sie sich sorgfältig vorbereiten. Stellen Sie sicher, dass Sie eine ausgefeilte Demo, eine starke Online-Präsenz und eine strategische Einreichungsstrategie haben, und Sie erhöhen Ihre Chancen, dass ein Plattenlabel Ihre Musik hört und schätzt.
Schritte
Teil 1 von 4: Aufnehmen und Polieren Ihrer Demo
Schritt 1. Wählen Sie 3-5 Originalsongs für Ihre Demo aus
Eine Demo ist eine Auswahl von Songs, die Sie an eine Plattenfirma senden, um sie für Ihre Arbeit zu interessieren. Fügen Sie Ihrer Demo keine Remixe oder Coverversionen von Songs anderer Leute hinzu – die gesamte Musik sollte original sein. Wählen Sie die Songs aus, die Ihrer Meinung nach eingängig sind und Ihren Stil repräsentieren.
Wenn du ein Country-Künstler bist, füge den einen Song nicht ein, den du zu rappen versucht hast, weil du möchtest, dass diese Songs deinen allgemeinen Stil repräsentieren
Schritt 2. Nehmen Sie Ihre ausgewählten Songs zu Hause oder in einem Studio auf
Sie sollten mindestens in mindestens ein Mikrofon investieren, um Ihre Stimme und alle Instrumente aufzunehmen. Nehmen Sie sich selbst beim Spielen des gesamten Songs auf und nehmen Sie dann für jedes Instrument separate Spuren auf, um eine klarere Klangqualität zu erzielen. Wenn Sie es sich leisten können, erhalten Sie einen viel polierteren Klang, wenn Sie in einem Studio aufnehmen.
- Kontaktieren Sie vorab ein professionelles Studio, um einen Aufnahmetermin zu vereinbaren.
- Schicken Sie einem Plattenlabel nicht einfach eine Aufnahme, die Sie mit Ihrem Handy gemacht haben, denn die Tonqualität wird wirklich schwach sein.
- Wenn Sie zu Hause aufnehmen, benötigen Sie außerdem eine Aufnahmesoftware wie Audacity oder Wavosaur, mit der Sie einzelne Spuren aufnehmen und später zusammenfügen können.
EXPERTENTIPP
Nicolas Adams
Professional Guitarist Nicolas Adams is a 5th generation musician of Serbian Gypsy descent and the lead guitarist of the band Gypsy Tribe. Based in the San Francisco Bay Area, Nicolas specializes in Rumba Flamenco and Gypsy jazz and playing the guitar, Bouzouki, Balalaika, and piano.
Nicolas Adams
Professional Guitarist
Choose a recording studio based on quality, not just price
You can find studios for as little as $40 an hour up to around $100 or $200, and you do get what you pay for. A 10 track CD will take around 50 hours, and you should spend a minimum of $4, 000 recording that CD to get the best quality.
Schritt 3. Mischen Sie die Tracks auf einer digitalen Audio-Workstation
Beim Mischen kombinierst du alle verschiedenen Instrumentalspuren zu einem Song, normalisierst die Lautstärke aller Spuren und manipulierst Equalizer (EQ), Kompression und Hall. Zu lernen, wie man Tracks gut mischt, braucht Zeit, daher solltest du deinen Song vielleicht professionell mischen lassen.
- Achten Sie beim Mischen von Tracks darauf, dass sie beschriftet und farbcodiert sind, damit Sie organisiert bleiben.
- Haben Sie eine klare Vorstellung davon, wie der Song klingen soll, während Sie ihn mischen.
- Einige digitale Audio-Workstations umfassen Ableton Live, Cubase, FL Studio 11 und Pro Tools.
Schritt 4. Bitten Sie um Feedback zu Ihrer Musik
Senden Sie Ihre Songs an jemanden, der viel über Musik weiß und dessen Meinung Sie schätzen. Schicke es nicht einfach an deine besten Freunde, denn diese wollen dir wahrscheinlich nur von all den tollen Teilen deiner Musik erzählen.
Wenn Sie um Feedback bitten, sagen Sie den Leuten, dass Sie konstruktive Kritik und nicht nur Lob wünschen
Schritt 5. Senden Sie Ihre Songs an einen Master-Ingenieur (optional)
Einige Plattenfirmen akzeptieren nicht gemasterte Songs, da die Labels die Tracks mastern, wenn sie diese akzeptieren. Das Mastering fügt den letzten Schliff hinzu, nachdem ein Song bereits abgemischt wurde. Wenn Sie wissen, wie man Tracks selbst meistert, dann probieren Sie es aus, aber wenn nicht, kann es sich lohnen, es an einen Freund zu senden, der sich auskennt, oder Hilfe zu engagieren.
- Lerne, wie du Songs selbst meisterst, indem du dir Online-Tutorials ansiehst oder an einem Kurs teilnimmst.
- Das Mastering erfolgt meist mit spezieller digitaler Audiobearbeitungssoftware wie Ozone oder T-Racks.
- Sie können auch für ein Instant-Mastering-Programm wie Land bezahlen, das Ihre Songs mit Algorithmen mastert.
Schritt 6. Exportieren Sie Ihre Songs und laden Sie sie als privaten Link auf eine Streaming-Plattform hoch
Speichern Sie Ihre Datei als.mp3 oder.wav. Datei. Eine WAV-Datei ist größer, enthält also eine höhere Klangqualität, ist aber auch mühsamer zu verschicken, daher bevorzugen viele Leute mp3s. Vielleicht möchten Sie Ihre Songs in beiden Formaten speichern. Die meisten Plattenfirmen möchten keine E-Mail mit einem Song-Anhang, da so viele Daten einen Posteingang zum Absturz bringen können. Laden Sie Ihre Songs stattdessen auf eine Streaming-Plattform wie SoundCloud oder einen File-Sharing-Dienst wie Box oder Dropbox hoch.
- Erstellen Sie private SoundCloud-Links mit aktivierter Download-Funktion, damit nur die Personen, die Sie sich den Song anhören möchten, Zugriff haben.
- Beschriften Sie Ihre Songs eindeutig mit „Künstlername – Tracktitel (Mix-Typ) (E-Mail-Adresse)“
Teil 2 von 4: Labels recherchieren und Richtlinien für die Einreichung
Schritt 1. Recherchiere Plattenlabels nach dem richtigen Genre und Stil
Anstatt Einsendungen an tonnenweise Plattenlabels zu senden, ist es eine bessere Strategie, eines zu finden, das Musik in Ihrem gleichen Genre und Stil verkauft. Hören Sie sich viele Songs der Platte an, nicht nur ein oder zwei Tracks, um ein Gefühl für ihr Musikgebiet zu bekommen.
Beginnen Sie damit, ein paar Labels gleichzeitig zu pitchen, anstatt Dutzende von Labels
Schritt 2. Bestätigen Sie, dass das Plattenlabel unerwünschtes Material akzeptiert
Viele Labels lehnen unaufgefordert eingesandte Demos aus rechtlichen Gründen ab oder einfach weil sie keine Zeit haben, sie zu überprüfen. Die meisten Plattenfirmen geben in den Richtlinien für die Einreichung ihrer Website an, ob sie derzeit neues, unaufgefordertes Material akzeptieren.
Wenn ein Plattenlabel sagt, dass es kein unaufgefordertes Material akzeptiert, verschwenden Sie keine Zeit mit dem Einreichen
Schritt 3. Finden Sie die bevorzugte Kontaktmethode für jedes Etikett
Kommunizieren Sie über die offiziellen Kontaktmethoden, anstatt nur über soziale Medien zu kommunizieren. Suchen Sie auf der Website oder in den Social-Media-Konten nach den offiziellen Kontaktinformationen des Labels.
Wenn Sie Schwierigkeiten haben, Kontaktinformationen zu finden, überprüfen Sie, ob das Label eine Abteilung namens "Künstler und Repertoire" hat, die für die Talentsuche zuständig ist
Schritt 4. Überprüfen Sie, in welchem Format sie ihre Einsendungen haben möchten
Die meisten Plattenfirmen bevorzugen private SoundCloud- oder Dropbox-Links, während andere mit MP3- oder WAV-Anhängen in E-Mails zufrieden sind. Ein Label verlangt möglicherweise, dass Sie nur Ihren Namen, Titelnamen und Kontaktinformationen angeben, oder es möchte eine längere Biografie und sogar Fotos.
Auch wenn es für Sie aufwändiger ist, das Format für jede Plattenfirma zu ändern, die Sie einreichen, lohnt es sich auf jeden Fall, da viele Labels Einreichungen im falschen Format einfach ablehnen
Schritt 5. Führen Sie eine Tabelle mit den Labels und deren Richtlinien, die Sie einreichen möchten
Geben Sie die Kontaktdaten der Impressum an, die Sie ansprechen möchten, die Kontaktinformationen der Künstler und der Repertoireabteilung und Links zu ihren Einreichungsanforderungen. So behalten Sie den Überblick über den Einreichungsprozess und machen ein überwältigendes Projekt leichter handhabbar, indem Sie es in Teile zerlegen.
Wenn Sie Schwierigkeiten haben, sich zum Senden zu bewegen, erstellen Sie einen Zeitplan für sich selbst, z. B. einen Monat lang pro Woche bei einem neuen Label einzureichen
Teil 3 von 4: Einreichen beim Plattenlabel
Schritt 1. Erstellen Sie eine überzeugende Künstlerbiografie
Eine Biografie braucht eine ansprechende Einführung, einige Hintergrundinformationen zu Ihrer Musikgeschichte, eine Beschreibung Ihrer Musik und einige Karrierehighlights. Künstlerbiografien können schwer zu finden sein, also schreibe ein paar verschiedene Entwürfe, bevor du dich auf einen entscheidest. Denken Sie daran, in der dritten Person zu schreiben.
Wenn Sie begeisterte Kritiken von Medien haben, möchten Sie vielleicht ein kurzes Zitat einwerfen
Schritt 2. Senden Sie zusammen mit Ihren Songs eine personalisierte Nachricht für jedes Plattenlabel
Niemand mag eine unpersönliche E-Mail-Explosion – und Labels sind da keine Ausnahme. Erwähne, warum du gut zum Plattenlabel passt, aber übertreibe es nicht mit der Schmeichelei.
- Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Song im angegebenen Format senden. Einige bevorzugen eine Datei per E-Mail, andere bevorzugen Streaming und viele geben an, ob sie.wav oder.mp3 möchten.
- Erstellen Sie eine einprägsame Betreffzeile. „Demo-Einreichung“ist etwas langweilig, aber sicherlich besser als ein leeres Thema. Ihre Betreffzeile ist Ihr erster Eindruck, also lassen Sie sie zählen.
- Überprüfen Sie Ihre E-Mail noch einmal, bevor Sie auf Senden klicken.
Schritt 3. Senden Sie nach ein paar Wochen eine Follow-up-E-Mail, wenn sie ihren Follow-up-Richtlinien entspricht
Es kann mehrere Wochen dauern, bis Sie eine Antwort von einem Plattenlabel erhalten, und viele werden Sie nur kontaktieren, wenn sie an Ihrer Arbeit interessiert sind. Überprüfen Sie die Website des Labels, um seine Follow-up-Richtlinien zu erfahren, und befolgen Sie diese. Wenn sie keine Richtlinie haben, senden Sie nach ein paar Wochen eine kurze Folge-E-Mail und fragen Sie, ob sie Ihre Demo anhören konnten.
Eine kurze Nachricht reicht aus, wie "Hallo, wollte nur nachfassen und überprüfen, ob Sie meine Songs erhalten haben."
Schritt 4. Senden Sie es an ungefähr 5 Plattenfirmen
Die Wahrscheinlichkeit, dass ein Plattenlabel deinen Song aufnimmt, ist leider ziemlich gering, also verbessere deine Chancen, indem du dein Demo bei ein paar verschiedenen Labels einreichst. Wenn Sie von keinem der Labels etwas hören, möchten Sie vielleicht zurück zum Reißbrett gehen und sicherstellen, dass Ihre Songs, sozialen Medien und Ihre Tonhöhe so gut wie möglich sind.
- Arbeite weiter daran, deine Musik zu verbessern, deine Fangemeinde und Online-Präsenz zu vergrößern und Plattenfirmen zu finden, die gut passen würden.
- Wenn ein Song bei einem Plattenlabel nicht funktioniert hat, können Sie ihn später mit neuen Songs ausprobieren.
Teil 4 von 4: Ein professionelles Image pflegen
Schritt 1. Erstellen Sie eine starke, zusammenhängende Online-Präsenz
Erstellen Sie eine einfache Website, auch wenn Sie bereits Social-Media-Konten für Ihre Band haben. Wenn Sie dies noch nicht getan haben, sollten Sie in den sozialen Medien ein Künstlerkonto erstellen, das sich von Ihrem alltäglichen Konto unterscheidet. Überprüfen Sie, ob Ihr Künstlername auf Soundcloud, Facebook, YouTube und allen anderen von Ihnen verwendeten Social-Media-Plattformen einheitlich ist.
- Verknüpfen Sie alle Ihre Social-Media-Konten.
- Viele Tonstudios werden nur einen Künstler verpflichten, der bereits eine aktive Fangemeinde hat.
Schritt 2. Bleiben Sie aktiv, während Sie Gigs spielen, während Sie sich bei Records einreichen
Nur weil Sie versuchen, einen Plattenvertrag zu bekommen, heißt das nicht, dass Sie alle anderen Möglichkeiten vernachlässigen sollten, Ihre Musik zu teilen. Tatsächlich sind Live-Gigs ein großartiger Ort, um deine Songs zu promoten, Fans zu gewinnen und eine stärkere Präsenz als Musiker zu schaffen. Wenn Sie bereits eine Reihe von Gigs am selben Ort gespielt haben, ziehen Sie in Betracht, sich mit Ihrer Demo an andere Veranstaltungsorte zu wenden.
- Gehe zu den Gigs anderer Leute, um andere Bands zu treffen und dein Musiknetzwerk zu erweitern.
- Wenn Sie gerade erst anfangen, nehmen Sie jeden Gig, den Sie bekommen können, auch wenn es ein Wochentag ist.
Schritt 3. Erstellen Sie gute Visuals für Ihre Band
Bei Musik geht es natürlich um Klang, aber wenn Sie versuchen, Ihre Reichweite zu verkaufen und zu vergrößern, müssen Sie auch über Ihre visuellen Elemente nachdenken. Du benötigst ein Logo, einige hochwertige Fotos der Band und Artwork für deine Veröffentlichungen. Finden Sie Designer, indem Sie auf Websites für Designwettbewerbe posten oder einen Designer einstellen.
Wenn Sie nicht gut im visuellen Design sind, versuchen Sie nicht, es mit mittelmäßigen Bildern vorzutäuschen, da Sie dadurch unprofessionell aussehen
Schritt 4. Wenden Sie sich an Musikblogs, um Begeisterung zu erzeugen
Durchsuchen Sie Ihre Lieblingsmusikblogs nach Kontaktdaten und wenden Sie sich dann an die Blogger. Versuchen Sie, ihre Beiträge zu kommentieren und ihre Tweets zu retweeten, um eine Beziehung zu ihnen aufzubauen, bevor Sie sie per E-Mail auffordern, Ihren Song zu veröffentlichen. Wenn Sie Ihrem Blogger eine E-Mail senden, halten Sie es kurz und prägnant.
Um die Tonhöhe Ihres Songs zu üben, versuchen Sie, eine aus einem Satz bestehende Tonhöhe zu erstellen, die den Namen, das Genre, das Thema, den Sound und alles, was ihn einzigartig macht, enthält
Tipps
- Nehmen Sie Ihre Songs in einem schalldichten Raum auf, mischen und mastern Sie sie.
- Wenn dein Song schon seit Jahren auf Soundcloud veröffentlicht wird und nur wenige Aufrufe hat, werden Labels das nicht ermutigend finden.
- Stellen Sie sicher, dass Ihre Musik wirklich fertig ist, bevor Sie sie bei Plattenfirmen einreichen. Übung macht den Meister!
Warnungen
- Senden Sie keine Massen-E-Mails an mehrere Plattenfirmen.
- Entschuldigen Sie sich nicht für die schlechte Tonqualität oder entschuldigen Sie sich in Ihrem Beitrag. Ihre Musik soll für sich selbst stehen.
- Seien Sie vorsichtig bei Playlist-Promotion-Unternehmen, da sie oft Betrug sind und Sie bei Spotify gesperrt werden.
