Professionelle Animatoren arbeiten daran, Kunst zu produzieren, die sich durch Handzeichnung, Tonmodellierung und Computersoftware bewegt. Animatoren sind sowohl in Computertechnologie als auch in Bildender Kunst gut ausgebildet und können in so unterschiedlichen Bereichen wie der Videospielindustrie, mobilen Medien und Fernsehfilmen arbeiten. Um in der Animation zu arbeiten, müssen Sie sich die erforderlichen Fähigkeiten aneignen, ein Portfolio und eine Demo-Rolle erstellen, sich in der Branche vernetzen und sich auf Jobs und freie Stellen bewerben.
Schritte
Methode 1 von 3: Erwerb der notwendigen Fähigkeiten
Schritt 1. Lernen Sie zu zeichnen
Obwohl Animatoren heute überwiegend am Computer arbeiten, ist es dennoch wichtig, dass Sie die grundlegenden Grundlagen der bildenden Kunst verstehen. Dazu gehört auch das Zeichnen. Dieser künstlerische Hintergrund kommt Ihnen im Designprozess und bei der Inszenierung von Animationen zugute.
- Um Zeichnen zu lernen, können Sie in der High School Kunstunterricht nehmen oder Kurse über Community-Programmierung beginnen.
- Alternativ können Sie das Skizzieren aus realen Situationen üben.
Schritt 2. Verdienen Sie einen Bachelor-Abschluss in Bildender Kunst oder Animation
Welchen Abschluss Sie auch wählen, Sie sollten sicher sein, dass die Schule anerkannte Animationskurse anbietet, in denen Sie über 2D- und 3D-Animation unterrichtet werden. Ein Abschluss ist nicht erforderlich, um eine Arbeit im Animationsbereich zu finden; Es wird Ihnen jedoch dabei helfen, Ihnen die Branche und einige der erforderlichen Fähigkeiten beizubringen. Es kann Ihnen auch dabei helfen, Ihr Portfolio aufzubauen und wichtiges Feedback zu Ihrer Arbeit zu erhalten.
Ein Abschluss in Animation wird Ihnen beibringen, ein Storyboard und Charaktere zu erstellen, und Ihnen die Möglichkeit geben, verschiedene Softwareprogramme zu erlernen
Schritt 3. Wählen Sie ein Fachgebiet aus
Wenn Sie sich dafür entscheiden, Animation durch eine formale Schule zu studieren, können Sie sich möglicherweise in Spielen, mobilen Medien, Spezialeffekten, Website-Animation, TV-Animation und mehr versuchen. Überlegen Sie, welcher Animationsstil Ihnen am besten gefällt und richten Sie Ihre Ausbildung dann gezielt auf diesen Bereich aus.
- Zum Beispiel können Sie Stop-Motion-Animationen wirklich genießen. Daher sollten Sie Kurse in Postproduktions- und Schnittsoftware belegen.
- Menschen, die sich mehr auf einen Kunstpfad als auf Computeranimationen konzentrieren, werden nach Arbeit als Storyboard-Künstler, Maler und Modellierer suchen wollen.
Schritt 4. Lassen Sie sich in verschiedenen Animationssoftwareprogrammen zertifizieren
Anstatt einen vierjährigen Bachelor-Abschluss in Bildender Kunst oder Animation zu erwerben, können Sie Ihre Fähigkeiten erweitern, indem Sie lernen, eine Vielzahl von Computersoftwareprogrammen zu verwenden. Diese Programme können autodidaktisch sein oder Sie können an Online-Zertifizierungskursen teilnehmen. Animation hängt stark von Computersoftwareprogrammen ab und viele Arbeitgeber benötigen irgendeine Form von Fachwissen in den folgenden Programmen:
- Daumenkino (DigiCell)
- Blitz (Adobe)
- Blender (The Blender Foundation)
- 3Ds Max (Autodesk)
- Maya (Autodesk)
Schritt 5. Halten Sie sich über neue Technologien auf dem Laufenden
Da 3D-Computeranimationen immer beliebter werden, müssen Sie möglicherweise zusätzliche Schulungen belegen, damit Ihre Erfahrung auf dem Arbeitsmarkt relevant bleibt. Beispielsweise lagern Arbeitgeber 2D-Animationen häufig in andere Länder aus, aber es gibt viele Möglichkeiten für mobile und Website-Animatoren.
Methode 2 von 3: Aufbau Ihres Portfolios und Demo-Rolle
Schritt 1. Stellen Sie ein Portfolio zusammen
In den meisten kreativen und künstlerischen Bereichen ist Ihr Portfolio für potenzielle Arbeitgeber wichtiger als eine formale Ausbildung. Potenzielle Arbeitgeber werden Ihre bisherige Arbeit bewerten wollen, bevor sie Sie einstellen. Als Ergebnis sollten Sie ein Portfolio zusammenstellen, das eine kurze Biografie enthält, um Ihre Ausbildung und Erfahrung zu erläutern. Sie sollten auch einige Animationsstandbilder und Storyboards einschließen, die Sie erstellt haben.
Ein nützliches Portfolio enthält auch Kontaktinformationen und Links zu verschiedenen Social-Media-Plattformen und Blogs sowie einen Link, um Ihr Demo-Reel anzusehen
Schritt 2. Erstellen Sie eine Demo-Rolle
Erweitern Sie Ihr Portfolio mit einem Demo-Reel, das Ihre erfolgreichen Animationsprojekte hervorhebt. Die meisten Leute verwenden entweder ein DVD-Format oder eine Website, die auf Youtube oder Vimeo verlinkt. Ihre Demo-Rolle sollte einzigartig sein und sich von potenziellen Arbeitgebern abheben.
Schritt 3. Halten Sie Ihre Demo-Rolle unter zwei Minuten
Ein Demo-Reel sollte nicht länger als zwei Minuten sein und nur exzellenten Inhalt beinhalten. Wenn Sie gerade erst in die Branche einsteigen, ist es sowieso unwahrscheinlich, dass Sie viele herausragende Aufnahmen zu zeigen haben. Fügen Sie keine durchschnittliche Arbeit hinzu, nur um die Länge Ihrer Rolle zu erhöhen. Ein potenzieller Arbeitgeber legt mehr Wert auf 30 Sekunden erstaunliches Filmmaterial als auf zwei Minuten Standardinhalt.
Schritt 4. Fügen Sie zuerst Ihre beste Arbeit hinzu
Stellen Sie beim Erstellen Ihres Demo-Reels sicher, dass Sie Ihre besten Inhalte und Animationen am Anfang des Films platzieren. Arbeitgeber werden Hunderte von Rollen durchsehen und nur dann weiterschauen, wenn der Inhalt einzigartig und technisch einwandfrei ist. Daher möchten Sie mit Ihrer beeindruckendsten Arbeit ihre Aufmerksamkeit erregen.
- Wenn Sie einen starken animierten Charakter erstellt haben, beginnen Sie Ihre Rolle damit. Es wird Ihre Kreativität und Fähigkeit hervorheben, dynamische und einzigartige Charaktere zu erstellen.
- Alternativ können Sie eine bestimmte Technik wie Stop-Motion präsentieren. Wenn das etwas ist, worin Sie sich auszeichnen.
Schritt 5. Beschränken Sie die Musik auf ein Minimum
Musik kann ablenken und sogar Ihre Arbeit beeinträchtigen. Wenn Sie Musik in Ihre Rolle aufnehmen möchten, sollte sie hell und im Hintergrund sein. Wenn Ihre Rolle Dialoge zwischen Charakteren enthält, schneiden Sie die Musik ganz ab und lassen Sie die Dialoge für sich selbst sprechen.
Methode 3 von 3: Branchenerfahrung sammeln
Schritt 1. Vernetzen Sie sich mit Leuten vor Ort
Eine gute Möglichkeit, Berufserfahrung zu sammeln und Arbeit in der Animationsbranche zu finden, ist das Networking. Sie können beispielsweise einer professionellen Organisation für Animatoren beitreten, wie dem Animation World Network oder der Professional Association for Design (AIGA). Ebenso möchten Sie vielleicht an jährlichen Branchenkonferenzen teilnehmen.
Networking kann Ihnen helfen, Mentoren zu finden, sich über Stellenausschreibungen zu informieren und Ihnen Verbindungen in der Branche zu verschaffen
Schritt 2. Bewerben Sie sich für Animationspraktika
Es wird schwierig sein, ohne Erfahrung im Animationsbereich zu arbeiten. Viele Hochschulen unterstützen ihre Studenten beim Sammeln von Erfahrungen und machen ein Praktikum Teil des Programms. Wenn Sie keine Hochschule besucht haben, können Sie trotzdem ein Praktikum machen. Suchen Sie online nach Animationspraktika und bewerben Sie sich auf so viele wie möglich.
Wenn Sie beispielsweise jemanden bei einer Networking-Veranstaltung kennengelernt haben, fragen Sie, ob es in seinem Unternehmen Praktika gibt. Sie können sogar ein kostenloses Praktikum anbieten, nur um einen Fuß in die Tür zu bekommen
Schritt 3. Erweitern Sie Ihre Fähigkeiten ehrenamtlich
Um ein Portfolio und eine Demo-Rolle zu erstellen, müssen Sie Animationen erstellen. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, Ihre Dienste für Unternehmen und Freunde bereitzustellen. Wenn Sie niemanden kennen, der Animationsdienste benötigt, wenden Sie sich an Unternehmen wie Fernsehprogramme, Filmproduzenten und Websites. Biete an, kostenlos Animationsinhalte zu erstellen.
Dies gibt Ihnen die Möglichkeit, kreativ zu sein und Feedback zu Ihrer Arbeit zu erhalten. Schließlich kann dieser Ansatz zu einer bezahlten Position führen
Schritt 4. Suchen Sie nach Auftragsarbeiten
Obwohl einige Arbeiten fortlaufend verfügbar sind, basieren die meisten Animationsarbeiten auf Verträgen für Projekte. Bewerben Sie sich individuell für Projekte, und nach zwei bis fünf Jahren erfolgreicher Arbeit haben Sie möglicherweise einen ausreichend großen Kundenstamm, um Empfehlungen und feste Projekte zu erhalten.
Durchsuchen Sie Online-Jobbörsen nach Animationsverträgen. Alternativ können Sie über Ihre Netzwerkverbindungen von Verträgen erfahren
Schritt 5. Erstellen Sie ein freiberufliches Unternehmen
Sie können ein Einzelunternehmen gründen und unter Ihrem eigenen Namen arbeiten oder ein Animationsunternehmen gründen. Es ist eine gute Idee, sich betriebs- und steuerrechtlich beraten zu lassen, damit Sie die Kosten für Ihr eigenes Animationsgeschäft im Blick behalten.
Schritt 6. Aktualisieren Sie Ihr Portfolio, nachdem Sie jedes Projekt abgeschlossen haben
Sobald Sie mit der Arbeit im Bereich Animation begonnen haben, sollten Sie Ihr Portfolio und Ihre Demorolle weiterhin mit Ihren besten und neuesten Arbeiten auf dem neuesten Stand halten. Regelmäßige Updates unterstreichen Ihre Vielseitigkeit und zeigen, dass Sie gefragt sind.
Tipps
- Viele Animatoren arbeiten lange Stunden an Verträgen und versuchen immer, Fristen einzuhalten. Es ist ein schnelles und manchmal stressiges Umfeld.
- Jemand, der in der Animation arbeitet, kann damit rechnen, etwa 60.000 USD pro Jahr zu verdienen.
