Egal, ob Sie professionell ein Buch erzählen oder ein Gedicht für den Unterricht laut vorlesen, die Art und Weise, wie Sie eine Geschichte vortragen, macht den Unterschied. Sie müssen sich mit dem Material vertraut machen und verstehen, was eine großartige, fesselnde Erzählung ausmacht. Sobald Sie dies tun, erwecken Sie die Geschichte zum Leben und lassen Ihr Publikum auf der Sitzkante sitzen.
Schritte
Teil 1 von 3: Sprechtechniken
Schritt 1. Machen Sie es sich bequem, gleichzeitig zu lesen und zu sprechen
Dies ist sehr wichtig, wenn Sie eine Geschichte oder ein Gedicht erzählen, indem Sie es von der Seite lesen. Sie können sich auch etwas merken, was hilfreich sein kann, aber Sie möchten sichergehen, dass Sie wissen, wie man etwas laut vorliest.
- Lesen Sie es mehr als einmal. Vor allem, wenn Sie vor Leuten auftreten, möchten Sie das, was Sie erzählen, mehrmals lesen, damit Sie sich an die Worte gewöhnen und zu Ihrem Publikum aufschauen können.
- Fangen Sie den Rhythmus der Wörter ein. Sie werden bei Gedichten und bei Geschichten und sogar bei Geschichten, die nur verbal sind, bemerken, dass die Länge der Sätze und die verwendeten Wörter eine Art Rhythmus erzeugen. Gewöhnen Sie sich durch Üben an diesen Rhythmus, damit Sie die Geschichte oder das Gedicht gut und laut wiedergeben können.
- Versuchen Sie zu vermeiden, die Geschichte oder das Gedicht einfach von der Seite zu lesen. Erzählung bedeutet, dass Sie aktiv daran teilnehmen, Ihr Publikum zu begeistern und die Erzählung aufzuführen. Schauen Sie beim Lesen nach oben, damit Sie den Augen Ihres Publikums begegnen.
Schritt 2. Ändern Sie Ton, Geschwindigkeit und Lautstärke
Um die Geschichte auf ansprechende Weise zu erzählen, sollten Sie Ihre Stimme in Bezug auf Geschwindigkeit, Lautstärke, Ton und Trittfrequenz variieren. Wenn Sie nur in einem Ton (monoton) sprechen, werden Sie Ihre Zuhörer langweilen, egal wie interessant die Geschichte selbst ist.
- Sie möchten, dass Ihr Ton dem Ton der Geschichte entspricht. Sie möchten zum Beispiel nicht zutraulich sprechen, wenn Sie eine epische Geschichte (wie Beowulf) erzählen, aber Sie möchten nicht, dass Ihre Stimme ganz episch wird, wenn Sie ein humorvolles Shell-Silverstein-Gedicht oder ein leicht flauschiges Gedicht erzählen Romantik.
- Achten Sie darauf, dass Sie langsam erzählen. Wenn Sie laut vorlesen oder einem Publikum eine Geschichte erzählen, möchten Sie langsamer sprechen, als wenn Sie nur ein Gespräch führen würden. Wenn Sie langsam sprechen, können Sie Ihr Publikum fesseln und die Geschichte oder das Gedicht voll und ganz schätzen. Es ist gut, beim Erzählen Wasser bei sich zu haben und innezuhalten und einen Schluck zu nehmen, um langsamer zu werden.
- Sie möchten Ihre Stimme projizieren, aber nicht schreien. Atme und sprich aus deinem Zwerchfell. Als Übung, um herauszufinden, wie das geht: Stellen Sie sich mit der Hand auf den Bauch aufrecht hin. Atmen Sie ein und aus und spüren Sie dabei, wie sich Ihr Bauch hebt und senkt. Zählen Sie beim Einatmen bis zehn und beim Ausatmen von zehn herunter. Ihr Bauch sollte beginnen, sich zu entspannen. Sie werden aus diesem entspannten Zustand sprechen wollen.
Schritt 3. Sprechen Sie deutlich
Viele Leute sprechen nicht richtig oder deutlich genug, wenn sie versuchen zu erzählen. Sie möchten sicherstellen, dass Ihr Publikum hören und verstehen kann, was Sie sagen. Vermeide es zu murmeln oder zu leise zu sprechen.
- Artikulieren Sie Ihre Klänge richtig. Artikulation bedeutet im Grunde genommen, Laute richtig auszusprechen, anstatt Wörter auszusprechen. Die Laute, auf die man sich konzentrieren sollte, sind: b, d, g, dz (j in Gelee), p, t, k, ts, (ch in kühl). Wenn Sie diese Töne betonen, wird Ihr Sprechen für Ihr Publikum klarer.
- Wörter richtig aussprechen. Stellen Sie sicher, dass Sie wissen, was alle Wörter in Ihrer Geschichte oder Ihrem Gedicht bedeuten und wie Sie sie richtig aussprechen. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, sich an die Aussprache zu erinnern, schreiben Sie eine kleine Anleitung für sich selbst neben das Wort, damit Sie es beim Erzählen richtig sagen können.
- Vermeiden Sie „umms“und Platzhalterwörter wie „like“. Obwohl diese Worte für eine regelmäßige Konversation gut geeignet sind, werden Sie in Ihrer Erzählung weniger sicher klingen und Ihr Publikum ablenken.
Schritt 4. Betonen Sie die richtigen Teile der Geschichte oder des Gedichts
Sie möchten sicherstellen, dass Ihr Publikum die wichtigsten Teile des Gedichts oder der Geschichte versteht. Da Sie laut erzählen, müssen Sie ihnen diese Teile mit Ihrer Stimme zeigen.
- Wenn Sie Ihre Stimme in leise Töne versenken und sich nach vorne beugen, um Ihr Publikum für wichtige Teile der Geschichte zu begeistern, kann dies eine großartige Möglichkeit sein, sie zu faszinieren. Stellen Sie sicher, dass Sie auch dann noch projizieren, wenn Sie leiser und vorsichtiger sprechen.
- Zum Beispiel: Wenn Sie Harry Potter und der Stein der Weisen (das erste Buch) erzählen, möchten Sie die Teile der Geschichte betonen, wie Harry Voldemort gegenübersteht oder Harry das Quidditch-Match gewinnt, indem er den Schnatz mit seinem Mund fängt.
- Gedichte haben spezifische Betonungen, die in ihre Struktur eingeschrieben sind. Das bedeutet, darauf zu achten, wie das Gedicht formatiert ist (wie das Metrum ist), damit Sie wissen, welche Silben Sie in Ihrer Erzählung betonen müssen.
Schritt 5. Halten Sie an den entsprechenden Stellen an
Sie möchten vermeiden, durch Ihre Erzählung zu fischen. Eine Geschichte oder ein Gedicht laut zu lesen oder zu erzählen ist kein Rennen. Stellen Sie stattdessen sicher, dass Sie an geeigneten Stellen pausieren, damit Ihr Publikum das Gehörte vollständig aufnehmen kann.
- Stellen Sie sicher, dass Sie nach einem besonders humorvollen oder emotionalen Teil Ihrer Erzählung innehalten, um Ihrem Publikum Zeit zum Reagieren zu geben. Versuchen Sie zu vermeiden, die wichtigen Teile der Erzählung ohne Pause zu überspringen. Zum Beispiel: Wenn du eine humorvolle Geschichte erzählst, könntest du pausieren, während du dich bis zur Pointe aufbaust, damit die Leute lachen, wenn sie sehen, wohin die Geschichte führt.
- Satzzeichen sind oft ein guter Ort, um eine Pause einzulegen. Achten Sie beim Vorlesen von Gedichten darauf, dass Sie nicht am Zeilenende pausieren, sondern dort, wo die Satzzeichen (Komma, Punkt usw.) eine Pause kennzeichnen.
- Ein gutes Beispiel für geeignete Pausen ist Herr der Ringe. Wenn Sie die Arbeit nicht laut vorlesen, bemerken Sie möglicherweise die Überfülle an Kommas, so dass Tolkien anscheinend nicht wusste, wie man Kommas verwendet. Wenn Sie das Buch nun laut erzählen, werden Sie feststellen, dass diese Kommas die perfekten Pausen beim verbalen Geschichtenerzählen treffen.
Teil 2 von 3: Eine gute Erzählung haben
Schritt 1. Stellen Sie die Stimmung ein
Wenn Sie etwas erzählen (eine Geschichte, ein Gedicht, einen Witz), möchten Sie sicherstellen, dass Sie die richtige Stimmung erzeugen. Das bedeutet, den Ort und die Zeit der Geschichte festzulegen, sie so zu erzählen, dass sich das Publikum wie dort fühlt und der Geschichte Unmittelbarkeit zu verleihen.
- Geben Sie der Geschichte einen kleinen Hintergrund. Was ist die Einstellung davon? Wie ist das Timing (ist es in Ihrem Leben passiert? im Leben eines anderen? Ist dies eine Geschichte von vor langer Zeit?)? All diese Dinge können dazu beitragen, die Erzählung in den Köpfen Ihres Publikums zu festigen.
- Erzählen Sie aus der richtigen Perspektive. Ist das Ihre Geschichte, ist Ihnen das passiert? Jemand den du kennst? Ist es eine Geschichte, mit der die Leute vertraut sein werden (wie zum Beispiel Aschenputtel)? Stellen Sie sicher, dass Sie die Geschichte aus der richtigen Perspektive erzählen.
- Wenn Sie eine Geschichte erzählen, insbesondere eine, die Ihnen passiert ist, anstatt aus einer geschriebenen Geschichte oder einem Gedicht zu erzählen, möchten Sie sie im Präsens erzählen. Dies macht die Erzählung für Ihr Publikum unmittelbarer und zieht es leichter in die Geschichte ein.
Schritt 2. Haben Sie die richtige Story-Struktur
Wenn Sie eine Geschichte erzählen, insbesondere eine, die Sie selbst erfunden haben oder die mit Ihnen in Verbindung steht, möchten Sie sicherstellen, dass Sie eine Story-Struktur haben, die Ihr Publikum interessiert. Menschen erzählen und erzählen seit Tausenden von Jahren Geschichten, daher gibt es ein paar Parameter, die Ihre Geschichte verbessern können.
- Ihre Geschichte sollte einer Ursache-Wirkungs-Struktur folgen, egal um welche Geschichte es geht. Das bedeutet, dass etwas passiert und dann etwas anderes ist die Wirkung der Ursache, das Erste. Denken Sie darüber nach mit dem Wort weil. "Wegen der Ursache ist die Wirkung eingetreten."
- Zum Beispiel: Ihre komödiantische Geschichte wird ausgelöst, indem Sie Wasser auf den Boden verschütten. Das ist die Ursache, die Wirkung ist, dass man im Höhepunkt der Geschichte darauf ausrutscht. "Weil du vorhin Wasser auf den Boden verschüttet hast, bist du beim Fangen darauf ausgerutscht."
- Führen Sie den Konflikt frühzeitig ein. Der Konflikt und die Lösung des Konflikts halten Ihr Publikum an der Geschichte interessiert. Wenn Sie sich zu viel Zeit mit der Einführung nehmen oder zu oft davon abweichen, wird das Interesse Ihres Publikums verringert. Zum Beispiel: Wenn Sie die Geschichte von Aschenputtel erzählen, möchten Sie nicht immer weiter über ihr Leben sprechen, bevor die Stieffamilie eintrifft. Die Stieffamilie ist der Konflikt in der Geschichte, daher müssen sie früh vorgestellt werden.
Schritt 3. Teilen Sie die richtigen Details mit
Details können eine Erzählung ausmachen oder brechen. Wenn Sie zu viele Details teilen, werden Sie Ihr Publikum überfordern oder langweilen. Zu wenige Details und Ihr Publikum bekommt kaum ein Gefühl für die Erzählung.
- Wählen Sie Details aus, die für das Ergebnis der Geschichte relevant sind. Um Aschenputtel noch einmal als Beispiel zu nehmen: Sie müssen nicht jede Arbeit, die sie für die Stiefbösen zu erledigen hat, minutiös beschreiben, sondern Beschreibungen der Arbeiten, die ihre Stiefmutter ihr gibt, damit sie nicht zum Ball sind wichtig, weil sie die Auflösung der Geschichte behindern.
- Sie können auch einige interessante oder humorvolle Details angeben, die durch die Erzählung gestreut werden. Überfordern Sie Ihr Publikum nicht damit, aber einige können ein wenig lachen oder ein tieferes Interesse an der Erzählung wecken.
- Vermeiden Sie es, bei Ihren Angaben zu vage zu sein. Wenn Sie im Fall von Cinderella dem Publikum nicht sagen, wer den Ball wirft oder wo das Kleid und die Pantoffeln herkommen, verwirren Sie einfach Ihre Zuhörer.
Schritt 4. Bleiben Sie in Ihrer Geschichte konsistent
Die Geschichte, die Sie erzählen, kann Drachen und Magie enthalten, die eine Person sofort von einem Ort zum anderen bringen können, aber solange sie konsistent ist, kann Ihr Publikum den Unglauben aufheben. Wenn Sie jetzt jedoch ein Raumschiff hinzufügen, ohne zuvor Science-Fiction-Andeutungen gemacht zu haben, werden Sie Ihr Publikum aus der Geschichte werfen.
Sie möchten auch sicherstellen, dass die Charaktere in Ihrer Geschichte auch konsistent agieren. Wenn Sie einen Charakter haben, der die Geschichte sehr schüchtern beginnt, werden sie wahrscheinlich nicht sofort ihren toten Vater ohne viel Charakterentwicklung konfrontieren
Schritt 5. Haben Sie die richtige Länge
Es ist schwer, die richtige Länge für eine Geschichte oder ein Gedicht zu bestimmen. Das musst du selbst entscheiden, aber es gibt definitiv einige Dinge, die du bei der Länge beachten solltest. Diese können Ihnen bei der Entscheidung helfen, wie lange es dauert.
- Eine kürzere Geschichte ist einfacher zu tragen, besonders wenn Sie gerade erst mit der Erzählung beginnen. Es braucht immer noch Zeit, um sicherzustellen, dass alle Details richtig sind und dass Sie den richtigen Ton, die richtige Geschwindigkeit usw. treffen.
- Wenn du eine lange Geschichte erzählst, achte darauf, dass sie lang sein muss und nicht langweilig ist. Manchmal können Sie Details schneiden, um die lange Geschichte kürzer und flotter zu machen und sie dadurch interessanter zu machen.
Teil 3 von 3: Häufige Fehler vermeiden
Schritt 1. Verwenden Sie Ihre Stimme angemessen
Zwei der größten Probleme, die Menschen beim Erzählen machen, sind zu schnell zu sprechen und ihre Stimme nicht zu variieren. Diese beiden Probleme gehen in der Regel zusammen, da es schwierig ist, Ihre Stimme zu variieren, wenn Sie mit Lichtgeschwindigkeit durch Ihre Erzählung fliegen.
- Beobachten Sie Ihre Atmung und Ihre Pausen, wenn Sie sich Sorgen machen, zu schnell zu sprechen. Wenn du nicht tief und langsam atmest, atmest du wahrscheinlich zu schnell. Wenn Sie nicht pausieren, werden Sie definitiv schnell und Ihr Publikum wird Schwierigkeiten haben, Schritt zu halten.
- Stellen Sie sicher, dass Sie Wort- und Silbenbeugungen verwenden, damit Sie nicht einfach in einem Ton sprechen. Dies ist eine der besten Möglichkeiten, das Interesse Ihres Publikums aufrechtzuerhalten, auch wenn die Geschichte selbst nicht die interessanteste ist.
Schritt 2. Kommen Sie zur Geschichte
Ein weiteres Problem besteht darin, nicht schnell genug zur Story zu gelangen und zu viele Umwege während der Story zu nehmen. Das gelegentliche Nebeneinander ist kein Problem, besonders wenn es informativ oder humorvoll ist. Ansonsten bleiben Sie bei der Hauptstory, denn das ist es, was Ihr Publikum hören möchte.
- Vermeiden Sie die "Vorwanderung". Wenn Sie mit Ihrer Erzählung beginnen, stellen Sie sich und die Arbeit so kurz wie möglich vor. Ihr Publikum möchte nicht hören, wie die Geschichte in einem Traum zu Ihnen gekommen ist usw. usw. Sie möchten die Geschichte hören.
- Wandern Sie nicht während der Geschichte. Bleiben Sie bei den Grundzügen der Geschichte und gehen Sie nicht auf andere Erinnerungen oder andere immens lustige Dinge ein, an die Sie gerade gedacht haben. Zu viele seitliche Streifzüge und Sie werden Ihr Publikum verlieren.
Schritt 3. Vermeiden Sie es, zu viele Meinungen/Einsichten/Moral zu teilen
Wenn du eine Geschichte erzählst, sei es deine eigene oder die einer anderen, will dein Publikum deine moralische Einsicht nicht. Denken Sie an die Geschichten, an die Sie sich aus Ihrer Kindheit erinnern (wie die Fabeln von Aesop). Die meisten, wenn nicht alle, hatten eine gewisse Moral. Erinnerst du dich überhaupt daran oder erinnerst du dich nur an die Geschichte?
Geschichten basieren auf Fakten, den Fakten der Erzählung. Wenn Sie diesen Tatsachen folgen, erhalten Sie die Moral oder Meinung oder Einsicht, unabhängig davon, ob Sie artikulieren, was es tatsächlich ist
Schritt 4. Üben
Dies scheint ein so offensichtlicher Schritt zu sein, aber so oft fallen die Leute hier hin, wenn sie versuchen zu erzählen. Sie müssen üben, bevor Sie etwas effektiv und unterhaltsam erzählen können, sei es ein geschriebenes Gedicht oder eine Geschichte oder eine Geschichte, die Sie aus Ihrem eigenen Leben erzählen.
Je besser Sie Ihr Material kennen, desto selbstbewusster werden Sie beim Erzählen erscheinen. Je selbstbewusster Sie in Ihrer Erzählung sind, desto mehr Interesse wecken Sie bei Ihrem Publikum
Schritt 5. Hören Sie anderen Geschichtenerzählern zu
Es gibt Leute, die ihren Lebensunterhalt mit Erzählen verdienen: Geschichtenerzähler, Leute, die Voice-Overs für Filme machen, Leute, die Geschichten für Bücher auf Tonband lesen.
Beobachten Sie Geschichtenerzähler live und sehen Sie, wie sie ihren Körper einsetzen (Handgesten, Mimik), wie sie ihre Stimmen variieren und mit welchen Techniken sie ihre Zuhörer anziehen
Tipps
- Seien Sie beim Sprechen selbstbewusst. Auch wenn du dich nicht sicher fühlst, hilft dir ein langsames und vorsichtiges Sprechen dabei, selbstbewusst zu wirken.
- Fügen Sie der Erzählung sensorische Details hinzu, um sie für Ihr Publikum unmittelbarer und realer erscheinen zu lassen. Welche Gerüche gibt es? Welche Geräusche gibt es? Was können Sie oder die Charaktere fühlen und sehen?
