Das Schreiben von Originaltexten für einen Song kann eine Herausforderung darstellen, da Sie den Song persönlich und spezifisch für Sie gestalten möchten. Gute Songtexte kommen beim Hörer an und ziehen ihn an. Um einzigartige Texte zu schreiben, musst du dich zuerst mit den Klischees vertraut machen, die du vermeiden möchtest, und dann daran arbeiten, deinen eigenen persönlichen Stil zu etablieren. Dann Brainstorming Themen und schreiben. Stellen Sie sicher, dass Sie sie danach polieren, damit sie für Ihre Zuhörer optimal sind.
Schritte
Teil 1 von 4: Klischees vermeiden
Schritt 1. Vermeiden Sie überstrapazierte Phrasen
Es gibt viele verschiedene Phrasen, die häufig in Songtexten verwendet werden. Die Verwendung dieser Phrasen mag harmlos erscheinen, aber einige sind so übertrieben, dass Ihre Texte für andere abgedroschen oder bedeutungslos klingen. Um Ihre Texte frisch und originell zu halten, denken Sie beim Schreiben über jede Zeile nach und fragen Sie sich, ob Sie den Satz schon einmal gehört haben. Wenn Sie sich nicht sicher sind, schlagen Sie den Satz online nach, um zu sehen, ob er häufig vorkommt. Einige gängige Phrasen in Liedern sind:
- "Ich knie nieder und bettel bitte…"
- „Kannst du nicht sehen…“
- „Ich weiß nicht, wohin ich gehe, aber ich weiß, wo ich gewesen bin…“
Schritt 2. Verbinde offensichtliche Reime nicht miteinander
Vermeiden Sie beim Schreiben Reime aus dem ersten oder zweiten Reimwort, an das Sie denken. Einfache, einfache Reime sind immer wieder in Songs aufgetaucht. Wenn Sie also möchten, dass Ihre Texte wirklich einzigartig sind, müssen Sie ein paar verschiedene Optionen entwickeln und sich für die originellste entscheiden. Versuchen Sie, die folgenden Wörter nicht zu reimen:
- Feuer und Verlangen
- Fliege, hoch und in den Himmel
- Sieh und ich
- Herz und getrennt
- Zusammen und für immer
Schritt 3. Von einfachen Reimschemata abweichen
Es mag sich natürlich anfühlen, ein AABB- oder ABAB-Reimschema zu verwenden, das nur perfekte Reime enthält, aber dies kann dazu führen, dass Ihre Songs vertraut oder sogar ein wenig langweilig klingen. Versuchen Sie, kreativ zu werden, wie Sie reimen. Fügen Sie ab und zu einen schrägen Reim in Ihre Texte ein, wählen Sie ein fortgeschritteneres Reimschema wie ABCB oder kombinieren Sie zwei verschiedene Reimschemata, um Ihrem Song eine originelle Note zu verleihen.
- Slant Reim ist, wenn zwei Wörter miteinander gereimt werden, die sich sehr ähnlich sind, aber leicht unterschiedliche Töne haben. Emily Dickinson verwendet zum Beispiel schräge Reime, wenn sie in einem ihrer Gedichte „soul“und „all“reimt: überhaupt."
- Das Lied „Juicy“von Notorious B. I. G. ist einzigartig, weil es ein inkonsistentes Reimschema verwendet und auch interne Reime enthält, bei denen es sich um Reime innerhalb von Zeilen handelt. Zum Beispiel: „Jetzt stehe ich im Rampenlicht, weil ich mich reime/Zeit, um bezahlt zu werden, in die Luft zu jagen, wie der Welthandel, geborener Sünder, das Gegenteil eines Gewinners/Erinnere dich daran, als ich früher Sardinen zum Abendessen gegessen habe.“
Schritt 4. Bleiben Sie weg von Pronomen
Es mag sich natürlich anfühlen, deine Freundin in deinen Texten als „sie“oder deinen Vater als „er“zu bezeichnen. Um deinem Song eine einzigartige Note zu verleihen, füge seinen tatsächlichen Namen, seine Spitznamen oder beschreibende Sätze hinzu, wer er ist.
- Die Beatles verwenden in ihrem Song „Eleanor Rigby“Namen. Einige der Texte enthalten die Zeilen: „Vater McKenzie, schreibt die Worte/Eine Predigt, die niemand hören wird/Niemand kommt in die Nähe.“
- In „Lucy in the Sky with Diamonds“verwenden die Beatles einen beschreibenden Satz anstelle eines Pronomens, um sich auf jemanden zu beziehen: „Das Mädchen mit den Kaleidoskopaugen“.
Teil 2 von 4: Einen eigenen Stil etablieren
Schritt 1. Hören Sie Genres, die Sie normalerweise nicht hören
Wenn Sie nur Pop-Country hören, werden Ihre Songs wahrscheinlich Pop-Country-Songs ähneln, weil dies der Stil ist, mit dem Sie am besten vertraut sind. Wenn Sie Ihren eigenen einzigartigen Stil und Sound entwickeln möchten, hören Sie verschiedene Musikgenres, auch solche, die Sie nicht besonders mögen. Denke darüber nach, was Songs innerhalb desselben Genres gemeinsam haben und wie sie sich von Songs in anderen Genres unterscheiden.
Schritt 2. Hören Sie Songs mit einzigartigen Texten
Wenn du anfängst, verschiedene Arten von Musik zu hören, suche dir Lieder mit besonders interessanten Texten aus und höre sie dir an. Suchen Sie zum Beispiel nach Liedern mit seltsamen Bildern, poetischer Sprache und einprägsamen Refrains. Sie können anhören:
- „Leben auf dem Mars“von David Bowie
- „Subterranean Homesick Blues“von Bob Dylan
- „Beide Seiten, jetzt“von Joni Mitchell
- „Fußgänger am besten“von Courtney Barnett
- „Erdrutsch“von Fleetwood Mac
- „Get Your Freak On“von Missy Elliott
- „Stan“von Eminem
Schritt 3. Kombinieren Sie verschiedene Einflüsse
Identifizieren Sie, welche Aspekte verschiedener Songs Sie mögen und welche nicht. Wenn du beim Schreiben von Texten nicht weiterkommst, denke darüber nach, was dir an verschiedenen Musikarten gefällt und versuche, diese Aspekte in deine Texte zu integrieren. Dies wird Ihnen helfen, Ihren eigenen Stil zu entwickeln, anstatt einen bestimmten, bereits vorhandenen nachzuahmen.
Zum Beispiel magst du vielleicht das zuordenbare Geschichtenerzählen von Country und die schnellen Reime von Rap. Versuchen Sie, diese beiden zu kombinieren, wenn Sie Texte schreiben
Schritt 4. Experimentieren Sie mit verschiedenen Songstrukturen
Während die meiste Musik, die Sie im Radio hören, in Vers/Chorus-Form ist, gibt es viele großartige Songs, die andere Strukturen verwenden. Wenn dir deine Texte gefallen, aber der Song für dich immer noch unoriginell klingt, versuche sie in Strophic (AAA) oder Ballade (AABA) Form umzuordnen.
- Strophische Lieder haben die gleiche Melodie für jede aufeinanderfolgende Strophe, während Balladen zwei identische Strophen haben, eine einzigartige dritte Strophe und eine letzte, die genau wie die ersten beiden klingt.
- „Amazing Grace“ist ein Beispiel für ein Lied, das in Strophenform geschrieben ist.
- "Can't Help Falling in Love" von Elvis Presley ist ein Beispiel für eine Ballade.
- „Yellow“von Coldplay ist ein Beispiel für einen Verse/Chorus-Song.
Teil 3 von 4: Brainstorming und Schreiben
Schritt 1. Erfinden Sie eine zusammenhängende, authentische Geschichte
Bevor Sie mit dem Schreiben beginnen, entscheiden Sie, worüber Sie schreiben möchten. Sie können fast jedes Thema auswählen und trotzdem solide Texte erstellen, solange das Thema Ihnen wichtig ist und Sie es im Kopf haben. Um deine Chancen auf originelle Texte zu erhöhen, solltest du beim Schreiben über etwas Reales nachdenken, anstatt dich dazu zu zwingen, über etwas Gewöhnliches zu schreiben, wie zum Beispiel einen romantischen Kampf.
Bist du derzeit verärgert über die gemeine Sache, die dein bester Freund gestern getan hat? Vermitteln Ihnen die Herbstblätter eine erhöhte Wertschätzung für die Natur? Frustriert Sie Ihre Schreibblockade? Verwenden Sie diese echten Emotionen, um Ihre Texte zu schreiben
Schritt 2. Nehmen Sie einen anderen Ansatz für ein bekanntes Thema
Die meisten Songs sind über bekannte Themen wie „Liebe“, „Verlust“, „Familie“und „Herzschmerz“geschrieben. Nehmen Sie ein bekanntes Thema und geben Sie ihm eine einzigartige Wendung. Überlegen Sie, wie Sie ein bekanntes Thema anders oder spezifisch für Sie gestalten können.
Wenn du dich zum Beispiel von einer kürzlichen Trennung inspiriert fühlst, denke darüber nach, was an der Beziehung und ihrem Ende einzigartig war, und konzentriere dich darauf, Texte zu schreiben, die diese einzigartigen Details speziell zum Ausdruck bringen
Schritt 3. Schreiben Sie eine überraschende erste Zeile
Die ersten Zeilen deines Songs sollten einen „Hook“enthalten, der deinen Hörer in seinen Bann zieht und ihn zuhört. Erstellen Sie erste Zeilen, die den Zuhörer überraschen und sein Interesse wecken. Anstatt mit etwas Vertrautem zu beginnen, überlege dir eine Aussage oder ein Bild, das die Zuhörer als etwas seltsam oder unklar empfinden.
Zum Beispiel beginnt „Sympathy for the Devil“von den Rolling Stones mit den Worten: „Bitte erlauben Sie mir, mich vorzustellen / ich bin ein Mann von Reichtum und Geschmack.“Diese Eröffnung weckt die Neugier der Zuhörer, weil sie nicht klar verrät, worum es in dem Song geht
Schritt 4. Verwenden Sie Metaphern und Gleichnisse
Metaphern vergleichen eine Sache mit einer anderen. Gleichnisse verwenden "wie" oder "wie", um eine Sache mit einer anderen zu vergleichen. Beide literarischen Geräte eignen sich hervorragend, um Ihren Texten spezifische Details hinzuzufügen. Verwenden Sie sie, um Ihre Gefühle und Emotionen auf einzigartige Weise zu beschreiben.
So verwendet der Chor in „Both Sides, Now“von Joni Mitchell die Metapher der Wolken, um die widersprüchlichen Gefühle des Sängers in Bezug auf die Liebe zu diskutieren: „Ich habe jetzt Wolken von beiden Seiten betrachtet/von oben und unten und trotzdem irgendwie/ Es sind die Illusionen der Wolken, an die ich mich erinnere / Ich kenne Wolken wirklich überhaupt nicht.“
Schritt 5. Malen Sie ein Bild mit Bildern
Wenn Ihr Text ein bestimmtes Bild oder eine bestimmte Szene bietet, wird das Lied den Zuhörern eher auffallen und ihnen auch in Erinnerung bleiben. Zeilen, die vage ausdrücken, was passiert ist, wie "Wir haben unsere Zeit zusammen verbracht / und uns gut kennengelernt ", mögen für die Leser langweilig erscheinen. Gehen Sie stattdessen detaillierter und kreativer vor, wie Sie mit dem Zuhörer kommunizieren.
Tim McGraw erstellt zum Beispiel Bilder zu diesem Thema in dem Song „BBQ Stain“: „Ich hatte einen Grillfleck auf meinem weißen T-Shirt/Sie brachte mich in diesem Minirock um/Skipping Rocks on the River by the Railway Tracks.”
Schritt 6. Verwenden Sie den Bewusstseinsstrom, um Texte zu schreiben
Um deinen Texten Spontaneität zu verleihen, versuche zu singen, was dir gerade in den Sinn kommt. Spielen Sie eine Melodie und singen Sie Ihre Gedanken, während sie kommen. Wählen Sie Wörter, die zur Melodie passen, und schreiben Sie sie auf.
- Zum Beispiel kann es sein, dass Sie am Ende ein Lied über das Leben auf dem Mars haben, weil Sie einfach Ihrer Fantasie freien Lauf lassen und Texte sofort notieren.
- Sie können sie dann später durchsehen und entscheiden, welche Texte Sie behalten möchten.
Schritt 7. Legen Sie Einschränkungen und Einschränkungen für Ihre Texte fest
Vielleicht forderst du dich selbst heraus, den Song nur mit bestimmten Wörtern oder Phrasen zu schreiben. Oder vielleicht versuchen Sie, jeden Vers über eine andere Periode in Ihrer Beziehung zu Ihrem ehemaligen Liebhaber zu schreiben. Nehmen Sie ein Konzept und wenden Sie es auf den Song an, sodass Sie innerhalb bestimmter Grenzen oder Regeln schreiben müssen. Dies kann Sie inspirieren, kreativer zu denken.
Sie können sich zum Beispiel herausfordern, ein Lied über Verlust zu schreiben, in dem Sie keine gängigen Wörter wie „weinen“, „traurig“oder „auf Wiedersehen“verwenden
Schritt 8. Nehmen Sie eine andere Perspektive ein als Ihre eigene
Denken Sie darüber nach, wie Ihre früheren romantischen Partner Sie jetzt sehen und schreiben Sie aus ihrer Perspektive. Oder versuche Songtexte aus der Perspektive von jemandem zu schreiben, der ganz andere politische oder soziale Ansichten hat als du. Eine andere Perspektive einzunehmen, kann Sie herausfordern, außerhalb Ihrer Komfortzone zu denken.
Du kannst auch versuchen, in einem öffentlichen Raum zu sitzen und Songtexte aus der Perspektive von Fremden um dich herum zu denken. Oder Sie schreiben aus der Perspektive eines Elternteils, Gleichaltrigen oder engen Freundes
Schritt 9. Probieren Sie die Cut-Up-Technik aus
Dies war eine beliebte Songwriting-Technik für Künstler wie David Bowie und David Byrne. Machen Sie Fotokopien von Seiten in Ihrem Tagebuch oder Tagebuch und schneiden Sie verschiedene Wörter oder Sätze aus. Ordne sie dann neu an, um interessante Texte für deine Songs zu bilden.
Sie können auch Wörter aus Zeitschriften und Zeitungen ausschneiden, um Texte zu bilden
Schritt 10. Schreiben Sie mit einem Partner
Möglicherweise fällt es Ihnen leichter, mit einem Freund, Familienmitglied oder Kollegen zusammenzuarbeiten, um die Texte zu schreiben. Bitte einen engen Freund oder Kollegen, dir zu helfen, einen einzigartigen Text für das Lied zu finden. Vielleicht trägt jeder von euch eine Strophe zu dem Lied bei und schreibt über ein gemeinsames Thema aus eurer individuellen Perspektive.
Du kannst auch versuchen, einen Song zu schreiben, der ein Duett mit jemand anderem ist. Sie können sich beide entscheiden, Ihre eigenen Strophen und den Refrain gemeinsam zu singen
Teil 4 von 4: Den Text aufpolieren
Schritt 1. Singen Sie den Text laut vor
Hören Sie, wie die Texte klingen, wenn sie gesprochen oder laut gesungen werden. Beachten Sie, ob sie einzigartig und speziell für Ihre Perspektive oder den Standpunkt einer anderen Person sind. Stellen Sie sicher, dass Sie Metaphern, Gleichnisse und Bilder verwenden, um den Song für den Hörer lebendig zu machen. Nehmen Sie auch Änderungen an Teilen von Zeilen vor, die sich umständlich, zu wortreich oder zu kurz anfühlen. Dies verbessert den Fluss des Songs.
Sie sollten auch sicherstellen, dass das Lied keine Rechtschreib-, Grammatik- oder Zeichensetzungsfehler enthält, wenn Sie es laut singen. Wenn du aus der Sicht einer Person schreibst, die eine schlechte Grammatik oder Rechtschreibung als Teil ihres Charakters hat, kann es in Ordnung sein, sie drin zu lassen
Schritt 2. Zeigen Sie den Text anderen
Bitten Sie Freunde, Familie und Kollegen, Ihnen Feedback zum Song zu geben. Frage sie, ob sie das Lied als einzigartig empfinden oder sich von anderen Liedern unterscheiden. Lassen Sie sich von ihnen Vorschläge machen, wie Sie das Lied verbessern können.
Seien Sie offen für konstruktive Kritik, denn dadurch wird sie am Ende stärker und besser
Schritt 3. Stellen Sie den Text auf Musik
Spielen Sie Gitarre oder Klavier zu den Texten oder verwenden Sie eine vorhandene digitale Aufnahme für den Song. Dies kann den Texten die letzte Komponente hinzufügen, damit sie sich vollständig anfühlen.
- Wenn Sie keine Instrumente spielen, können Sie Freunde, die Musiker sind, bitten, den Text für Sie zu vertonen.
- Wenn Sie mit einem Instrument sehr vertraut sind, ist es möglicherweise einfacher, zuerst die Instrumentalmusik zu schreiben, die Gesangsmelodie festzulegen und dann den Text zu schreiben.
