Kunst ist teils Handwerk, teils Kreativität und teils Geschäft. Um ein besserer Künstler zu werden, müssen Sie sich mit Experten verbinden, die Ihnen fortgeschrittene Techniken beibringen, einen originellen Stil entwickeln und herausfinden, wie Sie das notwendige Geld verdienen können, um Ihre Kunst zu unterstützen, wenn Sie ein professioneller Künstler werden möchten. Wenn Sie in der Schule nur gut in Kunst sein wollen, vielleicht noch in der Grundschule, müssen Sie weniger an Business und fortgeschrittene Techniken denken. Wenn Sie einmal angefangen haben, wird Ihre Kunst hoffentlich immer besser, da Ihre Talente Ihnen die Ressourcen einbringen, die es Ihnen ermöglichen, sich weiter zu verbessern.
Schritte
Methode 1 von 3: Dein Handwerk perfektionieren
Schritt 1. Finden Sie Ihre Kunstform
Es ist wichtig, eine Art von Kunst zu finden, die Ihnen Spaß macht. Dies kann bedeuten, dass Sie ein paar verschiedene Sorten ausprobieren und sich für diejenige entscheiden, die Ihnen am besten gefällt. Betrachten Sie Zeichnen, Ölmalerei, Aquarellmalerei, Kohlezeichnung, Bildhauerei, Installationen und Holzschnitzereien. Seien Sie offen für das Experimentieren mit verschiedenen Kunststilen.
- Sie werden vielleicht feststellen, dass ein Besuch im Kunstgeschäft Ihre Wahl für Sie treffen wird. Bestimmte Kunstmedien sind teurer als andere. Erwägen Sie, mit etwas wie Zeichnen anzufangen, das keine teuren Materialien erfordert, und dann zu anderen Kunstformen überzugehen, sobald Sie die Fähigkeiten und Ressourcen haben, sie zu unterstützen.
- Sie werden vielleicht auch feststellen, dass Sie mit der Weiterentwicklung Ihrer Fähigkeiten zu komplizierteren Kunstformen übergehen. Nachdem Sie die Fähigkeit entwickelt haben, Formen beim Zeichnen zu replizieren, möchten Sie vielleicht Farben einführen und zum Malen übergehen.
Schritt 2. Gehen Sie zum Kunstladen
Ohne die richtige Ausrüstung ist es schwer, ein guter Künstler zu sein. Denken Sie zuerst an die Grundlagen, damit es erschwinglich bleibt, damit Sie experimentieren können. Wenn Sie mit der gewählten Kunstform zufrieden sind, erweitern Sie Ihr Kunstset und fügen Sie fortgeschrittenere Gegenstände hinzu, bis Ihnen eine anständige Menge an Werkzeugen zur Verfügung steht.
Wenn Sie sich die Artikel nicht leisten können, suchen Sie online nach Einheimischen, die ihre Kunstausrüstung verkaufen
Schritt 3. Finden Sie einen Lehrer
Besuchen Sie Kunstausstellungen oder suchen Sie online nach lokalen Künstlern. Wenn Sie eine Person gefunden haben, die Ihnen gefällt, sprechen Sie mit ihr/ ihm über den Unterricht. Denken Sie daran, dass Sie nicht alle künstlerischen Techniken, die in den letzten zweitausend Jahren entwickelt wurden, neu entdecken müssen. Es gibt Leute, die dir diese Methoden beibringen können.
Auch professionelles Feedback kann für Ihre Entwicklung sehr hilfreich sein. Aus Ihren Fehlern zu lernen ist wichtig und erfordert normalerweise jemanden, der Ihre Arbeit objektiv sehen kann
Schritt 4. Zur Schule gehen
Normalerweise ist die Kunstschule der beste Weg, um Ihr Handwerk zu beherrschen. Wenn Sie jedoch Schwierigkeiten haben, an einer guten Kunsthochschule zu sein oder glauben, dass ein vierjähriges Studium nicht in Ihren Zeitplan passt, gibt es andere Möglichkeiten. Die meisten Community Colleges bieten Kunstkurse an, die Sie individuell belegen können. Diese sind in der Regel günstig und können dir sogar dabei helfen, die Fähigkeiten zu entwickeln, um in eine bessere Schule zu kommen.
Keine Angst. Obwohl die Kunstschule eine großartige Möglichkeit sein kann, Ihre Fähigkeiten zu verbessern, gibt es nur wenige Bereiche, in denen Ihr Abschluss weniger wichtig ist als in der Kunst. Letztendlich werden Sie nach dem, was Sie produzieren, beurteilt
Schritt 5. Hören Sie nie auf zu lesen
Es gibt immer Raum, neue Techniken und Stile zu lernen. Während das Internet einige dieser Ressourcen bereithält, finden Sie die umfassendste Behandlung dieser Themen in Büchern in voller Länge. Beginnen Sie mit den Kunstbüchern, die Sie in Ihrer örtlichen Bibliothek finden, und suchen Sie dann online nach den am besten rezensierten Büchern.
Schritt 6. Üben
Wenn Sie nicht üben, werden Sie nicht besser. Sie sollten das Üben zur Gewohnheit machen. Weisen Sie dem Üben eine bestimmte Zeit pro Tag zu – noch besser, ordnen Sie dem Üben eine bestimmte Zeit am Tag zu. Haben Sie keine Angst, sich selbst herauszufordern und neue Dinge auszuprobieren, wenn Sie üben.
- Probiere Dinge aus, von denen du weißt, dass du sie nicht kannst. Sie können viel mehr lernen, indem Sie sich mit Dingen auseinandersetzen, die Sie nicht kennen, als indem Sie Dinge wiederholen, in denen Sie bereits gut sind.
- Mach dir keine Sorgen darüber, wie gut das ist, was du tust. Der einzige Weg, um Neues zu lernen, ist zu experimentieren.
- Versuchen Sie es mit einem Masterstudium. Ein Meisterstudium ist eine Art von Praxis, bei der Sie ein großartiges Kunstwerk nehmen und es replizieren. Es wird wahrscheinlich nicht perfekt sein. Aber Sie werden von den Besten lernen.
Schritt 7. Geben Sie sich Zeit, um sich zu verbessern
Geben Sie sich viel Zeit, um sich zu verbessern und die Richtung Ihrer Kunst zu testen. Das bedeutet, geduldig zu sein und sich Zeit zu geben, zurückzutreten und eine größere Perspektive auf die Reise zu erhalten. Am wichtigsten, bleiben Sie dabei.
Der persönliche Stil braucht Zeit, um sich zu entwickeln. Erwarte nicht, dass es angeboren ist. Es ist wie der Bildhauer, der den Felsen wegmeißelt; zu was du fähig bist, kann Jahre dauern, bis es aufgedeckt wird
Methode 2 von 3: Finden Sie Ihre Kreativität
Schritt 1. Seien Sie seltsam
Vanderbilt-Psychologen haben herausgefunden, dass Menschen, die ein bisschen seltsam sind, kreativer sind. Kunst, die einzigartig ist, verkauft sich in der Regel besser als Kunst, die einfach ein hohes Maß an Können zeigt. Ein unverwechselbarer Wohnstil gehört oft zum Markenzeichen eines Künstlers. Mit anderen Worten, das Ablehnen von Normen könnte Ihnen helfen, ein originellerer Künstler zu werden, und selbst wenn dies nicht der Fall ist, führt dies sicherlich zu einem besseren Marketing.
Schritt 2. Raus hier
In der Kunst geht es darum, persönliche Erfahrungen auf originelle Weise nachzubilden. Um dies zu tun, müssen Sie Erfahrung mit etwas anderem haben, als auf einen Computerbildschirm zu schauen. Raus aus dem Haus und die Welt entdecken.
- Ein Spaziergang durch die Natur, wie ein Spaziergang durch den Wald oder am Strand entlang, soll die Kreativität fördern. Solche Spaziergänge geben uns Zeit, mit unseren Gedanken allein zu sein und führen uns an Erfahrungen heran, die uns in unserem Alltag nicht begegnen.
- Eine Reise in ein anderes Land kann Ihnen eine neue Kultur und ungewohnte Erfahrungen vorstellen. Viele Studien haben gezeigt, dass ein Auslandsaufenthalt die Kreativität fördern kann. Selbst wenn Sie an eine Zeit zurückdenken, in der Sie nicht im Land waren, kann dies zu einem vorübergehenden Kreativitätsschub führen.
Schritt 3. Seien Sie sich Ihrer Einflüsse bewusst
Es ist üblich, dass großartige Kunstwerke auf die Arbeit anderer Künstler zurückgreifen. Es ist jedoch auch leicht, die Arbeit anderer Leute zu replizieren, ohne es zu merken. Ein besonders beeindruckendes Bild kann in Ihr Gedächtnis eingraviert werden, sodass Sie es auf der Suche nach etwas Neuem unbewusst neu erstellen. Setzen Sie sich vielen Einflüssen aus und fragen Sie sich, wenn Sie etwas kreieren, wenn es der Arbeit eines anderen zu sehr ähnelt.
Schritt 4. Seien Sie darauf vorbereitet, Ihren Stil im Laufe der Zeit zu ändern
Halten Sie die Dinge frisch und seien Sie bereit, neue Wege zu gehen, während Sie als Künstler wachsen. Selbst wenn Sie einen charakteristischen Stil entwickelt haben, werden Sie vielleicht feststellen, dass er mit der Zeit alt wird. Experimentieren bedeutet nicht unbedingt, aufzugeben, was Sie zuvor getan haben, sondern nur ein breiteres Repertoire zu entwickeln.
Methode 3 von 3: Eine Karriere aufbauen
Schritt 1. Betrachten Sie den Wert einer Karriere
Kunst hat nicht unbedingt mit Geld zu tun. Aber es ist viel einfacher, die Zeit für die Entwicklung Ihres Handwerks zu verwenden, wenn Sie nicht gleichzeitig einen Vollzeitjob haben müssen. Betrachten Sie das Geld, das Sie mit der Kunst verdienen, als Befreiung, um dem nachzugehen, was Sie lieben. Eine Karriere kann kaskadieren; Wenn Sie das Geld verdienen, um sich selbst zu ernähren, können Sie mehr Zeit damit verbringen, Fähigkeiten und einen Ruf als Künstler zu entwickeln.
Schritt 2. Werben
Sie sollten ein Portfolio Ihrer eigenen Arbeit erstellen und dann alles tun, damit andere Leute es finden und kaufen. Heute geschieht das normalerweise online. Veröffentlichen Sie Ihre Arbeit in sozialen Medien und erstellen Sie eine Website mit Ihren besten Bildern.
Wenn Sie altmodisch sein möchten, finden Sie ein Café, das so aussieht, als ob es zusätzliche Dekoration bräuchte. Bringen Sie Ihr Portfolio mit und zeigen Sie dem Besitzer Ihre Arbeit. Fragen Sie, ob sie bereit wäre, es auszustellen und interessierte Kunden an Sie zu verweisen. Sie wird ein besseres Ambiente aus dem Geschäft herausholen und Sie können für Ihre Arbeit werben
Schritt 3. Netzwerk
Abonnieren Sie lokale Kunstzeitungen und achten Sie auf Kunstausstellungen, Festivals oder Seminare. Wenn Sie an Veranstaltungen teilnehmen, seien Sie Sie selbst und seien Sie gesellig. Versuchen Sie, Leute zu treffen, die Sie mit Kunden oder Galerien verbinden könnten, in denen Sie Ihre Arbeit verkaufen können.
- Vervollkommnen Sie eine Aufzugsrede. Das Prinzip der Aufzugsrede ist, dass Sie sie jemandem bei einer kurzen Aufzugsfahrt geben können und er am Ende daran interessiert ist, sich mit Ihnen auszutauschen. In wenigen Sätzen solltest du jemandem erzählen können, was deine Arbeit interessant macht. Wenn es nicht zu funktionieren scheint, überarbeiten Sie es weiter, bis Sie etwas finden, das die Leute anspricht.
- Bringen Sie viele Visitenkarten mit, damit Sie Ihre Kontaktinformationen einfach teilen können, wenn Sie Leute treffen, die sich für Ihre Arbeit interessieren. Fügen Sie eine Website hinzu, die Ihre Arbeit auf der Visitenkarte zeigt. Behalten Sie alle Visitenkarten im Auge, die Sie erhalten, und vereinbaren Sie Termine, um sich nach der Veranstaltung mit anderen zu treffen.
Schritt 4. Treten Sie einer Künstlergemeinschaft bei
Werden Sie in Ihrer Kunstszene als unterstützende Person mit echtem Interesse am Fortschritt Ihrer Künstlerkollegen bekannt. Wenn Sie Kommentare abgeben, seien Sie konstruktiv, nicht destruktiv. Helfen Sie den Menschen, durch Anleitung und konstruktives Feedback zu lernen. Nutzen Sie diese Community, um Feedback zu Ihrer Arbeit zu erhalten und potenzielle Kunden zu treffen.
- Seien Sie nicht eifersüchtig auf andere. Wenn Sie den Ruf haben, anderen Künstlern zu helfen, werden diese Ihnen wiederum helfen.
- Ziehen Sie in Erwägung, ein Kollektiv zu bilden, um Ihre Ressourcen zu bündeln. Sie können einen Raum mieten, um Ihre Kunst auszustellen oder sogar die Kosten eines Ateliers gemeinsam zu teilen. Am Ende sparen Sie nicht nur Geld, sondern machen sich gegenseitig bei neuen Kunden bekannt.
Schritt 5. Hektik
Letztendlich kommen die meisten Künstler nicht über die Runden, indem sie nur eine Sache tun. Sie haben mehrere Einnahmequellen, sodass Backup-Aufträge immer noch auf dem Tisch liegen, wenn eine verschwindet. Verkaufen Sie Werke online, stellen Sie andere in Galerien ein, suchen Sie nach öffentlichen Kunstaufträgen, bewerben Sie sich um Stipendien und unterrichten Sie. Dies ist nicht nur eine gute Möglichkeit, über die Runden zu kommen, sondern Sie erfahren auch, was die lukrativsten Geschäftsmodelle sind.
Tipps
- Wie bereits erwähnt, kann man sich nicht über Nacht verbessern. Seien Sie geduldig, üben Sie mehr und Ihre Kunst wird sich mit der Zeit verbessern.
- „Gut“zu sein ist subjektiv und objektiv. Sie mögen in den Augen anderer brillant sein, haben aber persönlich nie das Gefühl, Ihren Höhepunkt erreicht zu haben. Oder Sie denken vielleicht, dass das, was Sie produzieren, gut ist, aber nur wenige Leute stimmen zu. Versuchen Sie, die Dinge im Blick zu behalten, um zu sehen, ob Sie unrealistische Erwartungen haben oder ob Sie wirklich Ihrer Zeit voraus sind und für Ihren einzigartigen Beitrag noch nicht anerkannt werden.
- Probieren Sie verschiedene Medien aus und üben Sie oft. Gib nicht auf!
