Einen Song zu schreiben ist eine Sache, aber einen guten Song zu schreiben? Einen unvergesslichen Song schreiben? Einen Song schreiben, den die Leute hören wollen? Das ist der Trick, aber es braucht etwas Arbeit und etwas Übung. Sie werden nicht beim ersten Versuch einen Hit schreiben. Aber wenn Sie ein Hit-Maker sein wollen, können Sie die Grundlagen lernen, eine eingängige Melodie, gute Texte zu schreiben und Ihre Songs für maximale Wirkung zu strukturieren.
Schritte
Teil 1 von 3: Eine gute Melodie schreiben
Schritt 1. Lernen Sie zuerst, andere Lieder zu spielen
Wenn du ein Buch schreiben willst, musst du zuerst viele Bücher lesen. Musik hören und spielen lernen ist der erste Schritt beim Erlernen des Schreibens eines Liedes, insbesondere eines guten Liedes. Lerne den Witz und die Struktur eines gut geschriebenen Songs zu schätzen. Wenn du ein guter Songwriter sein willst, sei ein guter Zuhörer. Schauen Sie sich einige der Meister an:
- Klassischer Pop: Jerry Leiber & Mike Stoller, Irving Berlin, Yip Harburg
- Pop-Rock: Randy Newman, Paul McCartney, Carole King, Brian Wilson
- Zeitgenössischer Pop und R&B: Michael Jackson, Max Martin, Linda Perry, Timbaland, Pharrell Williams
- Country und Folk: Townes Van Zandt, Lucinda Williams, Kacey Musgraves, Hank Williams
Schritt 2. Wählen Sie ein Instrument zum Komponieren aus
Wenn Sie kein Mozart sind, ist es schwierig, ein gutes Lied im Kopf oder nur auf dem Papier zu schreiben. Die meisten Songwriter haben ein bestimmtes Instrument, auf dem sie gerne komponieren, um die Musik zu hören, während sie gespielt wird.
- Die meisten Popsongs werden auf Klavier und Gitarre geschrieben, während andere Arten von Musik üblicherweise auf anderen Saiteninstrumenten oder Hörnern komponiert werden. Sie können einen Song auf jedem Instrument schreiben.
- Wenn Sie ein Instrument nicht spielen können, lesen Sie andere Artikel, um mehr über die Auswahl eines Instruments und das Erlernen des Spielens zu erfahren.
Schritt 3. Spielen Sie mit Akkorden herum, bis Sie etwas finden, das Ihnen gefällt
Wählen Sie eine Tonartvorzeichnung und suchen Sie die zugehörigen Akkorde in dieser Tonart. Spielen Sie dann mit der Reihenfolge der Akkorde herum, um etwas zu finden, das Ihnen gefällt.
- Halten Sie sich an eine Dur-Tonart, wenn Sie einen unvergesslichen Song schreiben möchten. Von den zehn beliebtesten Liedern aller Zeiten ist nur eines in Moll gehalten.
- Viele Lieder werden mit den I-IV-V-Akkorden geschrieben, was bedeutet, dass der Akkord auf der ersten, vierten und fünften Note der Tonleiter basiert. In der Tonart C klingen die Akkorde C, F und G alle gut zusammen. Dies gilt für jeden Schlüssel.
- Das Erlernen der grundlegenden Tonleitern für die Dur-Tonarten Ihres Instruments ist wirklich hilfreich beim Erlernen des Schreibens von Songs. Noten lesen zu lernen kann dir helfen, ein besserer Songwriter zu werden, aber es ist nicht unbedingt notwendig. Einfache Popsongs werden oft von ungeübten Interpreten geschrieben.
Schritt 4. Erkunden Sie andere Noten in der Tonleiter, um eine Melodie zu finden
Melodien sind keine exakte Kopie der Akkorde in den Tonleitern, sondern basieren auf diesen Akkorden. Wählen Sie beim Spielen die Noten jedes Akkords aus, um eine gute Melodie zu finden, und erkunden Sie die Noten außerhalb der Akkorde, aber auch in der Tonleiter.
Um eine Melodie zu finden, summen viele Leute gerne zu den Akkorden mit oder singen unsinnige Silben oder Wörter zur Melodie. Summen oder pfeifen Sie, während Sie spielen, bevor es Text gibt
Schritt 5. Machen Sie es so einfach wie möglich, aber mit einer Wendung
Dylans "Blowin' in the Wind", Hank Williams' "I'm So Lonesome I Could Cry" und "Gotta Give it Up" von Marvin Gaye bestehen alle aus vier oder weniger Akkorden. Die meisten guten Songs sind relativ einfach, mit einer kleinen Eigenart, die es einprägsam macht. Wenn Sie einen großartigen Song schreiben möchten, müssen nicht fünf Tonarten und fünfzehn Taktarten in den Mix geworfen werden. Halten Sie es so einfach wie möglich.
- Hören Sie, wie John Lee Hooker "Boogie Chillun'" spielt und versuchen Sie, die Akkorde zu erarbeiten. Gib auf? Es gibt nur einen. Der Song ist ikonisch wegen des seltsamen Timings und Rhythmus, nicht wegen der Komplexität der Melodie oder der Akkorde.
- Hören Sie sich Marvin Gayes "Got to Give It Up" an und vergleichen Sie es mit einem einfachen 12-taktigen Blues-Song. Sehen Sie, wie der Wechsel zu den IV- und V-Akkorden um ein paar Takte verzögert wird? Das ist die Art von Wendung, über die wir sprechen.
Schritt 6. Leihen Sie sich eine grundlegende Akkordfolge und ändern Sie sie
Lernen Sie am Anfang viele verschiedene Songs und leihen Sie sich die grundlegenden Akkordstrukturen aus, aber spielen Sie sie in einem anderen Rhythmus, einem anderen Tempo und mit einem anderen Timing. Schreiben Sie verschiedene Melodien zu den Grundakkorden. Das ist kein Plagiat, sondern Songwriting.
- Lerne eine Akkordfolge und spiele sie dann rückwärts und schreibe eine neue Melodie. "Whole Lotta Love" rückwärts könnte dein neues Werk sein.
- Nehmen Sie alle Akkorde aus Ihrem Lieblingslied und spielen Sie sie einfach in einer anderen Reihenfolge, bis Sie etwas finden, das Ihnen gefällt.
- Viele Lieder klingen wie andere Lieder. Es ist nicht schlimm. Solange Sie nicht eine direkte Kopie des Rhythmus, des Timings und der Melodie zusammen machen, schreiben Sie immer noch einen neuen Song.
Teil 2 von 3: Gute Texte schreiben
Schritt 1. Suchen Sie ein Thema, das zur Melodie passt
Wenn Sie eine Grundmelodie haben, die Ihnen gefällt, spielen Sie sie weiter und lassen Sie Ihre Gedanken schweifen. Welche Stimmung hat die Melodie? Woran erinnert dich das Lied? Beginnen Sie mit dem Brainstorming zu möglichen Textthemen.
- Wenn Sie ein skurriles oder melancholisches Lied geschrieben haben, denken Sie an Bilder. Woran erinnert dich das Lied? An wen erinnert es dich? Was stellst du dir vor, wenn du an das Lied denkst? Beginnen Sie einfach mit dem Brainstorming auf Papier.
- Denken Sie an Geschichten, denken Sie an Charaktere, denken Sie an Orte, denken Sie an Stimmungen. Fangen Sie an, kleine Fragmente und Zeilen zu schreiben, die diese Ideen veranschaulichen.
- Alternativ können Sie ein Thema finden, das die Melodie auf seltsame oder interessante Weise ergänzt. Warren Zevons "Excitable Boy" klingt wie eine peppige Piano-Ballade, auch wenn der Text von einem geistesgestörten Serienmörder handelt.
Schritt 2. Schreiben Sie ein paar Zeilen
Sobald Sie Ihr Thema oder Thema im Kopf haben, schreiben Sie ein paar Zeilen, von denen Sie denken, dass sie gut sind, um damit zu beginnen. Sie können mit einer Refrainzeile beginnen, die das Thema oder Thema offensichtlich macht, oder einfach mit dem Schreiben der Verse beginnen und den Refrain später finden.
- Überlegen Sie sich zunächst ein starkes Bild oder Detail: "Pistol Shots rang out" beginnt Bob Dylans "Hurricane", über einen Mann, der fälschlicherweise des Mordes beschuldigt wird kalte dunkle Nacht / Jemand wurde im Licht des Rathauses getötet."
- Es ist auch in Ordnung, einfach mit dem Skizzieren und freien Assoziieren von Wörtern zu beginnen. Da man das irgendwann mit einer Melodie kombiniert, müssen gute Texte nicht viel Sinn ergeben: "Wounded lover, got no time on hand / One last cycle, Thrill freak Uncle Sam", wie es die Rolling Stones ausdrücken.
Schritt 3. Finden Sie einen Refrain zum Wiederholen
Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, sich dem Refrain zu nähern und ihn an den Song anzupassen, aber normalerweise möchten Sie, dass der Refrain der Teil ist, in dem das Thema oder das Thema in einer sauberen kleinen Phrase oder einem Satz zusammengefasst wird, der für das Ohr gut klingt. Du könntest versuchen, eine Weile um ein paar Verse herum zu schreiben und dann eine auszuwählen, die für dich am besten zu wiederholen ist, oder versuche, einen Refrain separat zu schreiben. Hier sind einige gute:
- "Ein paar gute Federales sagen, sie hätten ihn jeden Tag haben können / Sie haben ihn nur aus Freundlichkeit entkommen lassen, nehme ich an" aus "Pancho and Lefty" von Townes Van Zandt
- "Wie fühlt es sich an, allein zu sein / Ohne Richtung nach Hause / Wie ein völlig unbekannter / Wie ein rollender Stein" aus "Like a Rolling Stone" von Bob Dylan
- "Let it be, let it be, let it be, let it be / Flüstere Worte der Weisheit, lass es sein" aus "Let it Be" von den Beatles
- "Go, Johnny go! Go, Johnny go! Go, Johnny, go, go, go / Johnny B. Goode" aus "Johnny B. Goode" von Chuck Berry
Schritt 4. Verwenden Sie verschiedene Reime
Das Schwierigste daran, einen guten Song zu schreiben, ist, den richtigen Text zu finden, der dazu passt. Die meisten Liedtexte enthalten gereimte Endwörter, aber nicht alle Lieder müssen sich reimen. Erfahren Sie ein wenig darüber, wie Sie richtig reimen, damit Ihre Songtexte mit der Musik übereinstimmen.
- Die meisten Texte sind nicht formal in ein Reimschema strukturiert, aber es hängt vom Lied ab. Ein ABAB-Reimschema könnte perfekt für den Song sein, den du geschrieben hast.
- Vermeiden Sie Klischees. Nur weil Worte sich reimen, sind sie nicht gut für dein Lied. Wenn die Reime offensichtlich erscheinen ("Ich liebe mein Baby / Ich meine nicht vielleicht"), ist es am besten, nach etwas anderem zu suchen.
Schritt 5. Machen Sie Songtexte spezifisch
Viele Anfänger-Texter schreiben Texte voller abstrakter Ideen und nicht bestimmter Bilder. Gib uns etwas zu sehen, erzähl uns nichts. Vermeide in deinen Texten große Begriffe wie „Zeit“oder „Liebe“oder „Depression“sowie gemischte Metaphern. Wenn du schreibst: "Die düstere Wut meiner Depression / Die Zeit ist wie eine Lektion", dann versuche, deine Texte spezifischer zu gestalten.
Wenn Sie dazu neigen, in Abstraktionen zu schreiben, schreiben Sie Ihre großen Abstracts auf und beschreiben Sie, woran Sie konkret denken. Wie sieht die "düstere Wut deiner Depression" aus? Um drei Uhr allein sitzen, Kaffee trinken? Eine Zigarette in einen bereits überfüllten Aschenbecher stechen? Das ist besser
Schritt 6. Halten Sie es einfach
Verwenden Sie in Ihren Texten so wenige Wörter wie möglich. Lass sie zählen. Im Gegensatz zu einem Gedicht müssen Sie Ihre Zeilen nicht bis zum Rand füllen, da Sie Musik hinzufügen. Verwenden Sie beim Schreiben von Texten eine möglichst einfache Struktur.
- Schau dir den Text zu einem Song an, der dir wirklich gefällt. Ohne das Lied werden sie wahrscheinlich nicht so toll aussehen, aber sie werden wahrscheinlich einfach und spezifisch sein. Machen Sie dasselbe mit Ihrem Lied.
- Überarbeite Wörter weg von deinen Zeilen, während du versuchst, sie zu singen. Wenn etwas im Mund stecken bleibt, überlege dir, wie du das Lied ohne es singen kannst.
Schritt 7. Erwägen Sie, mit einem Partner zu schreiben
Viele Lieder werden paarweise geschrieben. Jagger-Richards. Lennon-McCartney. Leiber-Stoller. Wenn du das musikalische Ende der Dinge im Griff hast, erwäge, einen Songtexter-Partner zu engagieren, der dir dabei hilft, dir eine neue Perspektive zu eröffnen. Wenn Sie ein besserer Texter sind, treffen Sie jemanden, der ein Genie mit Melodien ist.
Viele Künstler, von Elton John bis Elvis, haben das meiste ihres eigenen Materials nicht selbst geschrieben. Das Schreiben mit einem Partner ist eine seit langem bewährte effektive Technik
Teil 3 von 3: Alles zusammenfügen
Schritt 1. Strukturieren Sie die Strophen und die Refrains
Songs können auf viele verschiedene Arten strukturiert werden. Eine grundlegende Songstruktur wird jedoch hauptsächlich aus abwechselnden Strophen und Refrains bestehen. Die Strophen ändern sich normalerweise, während der Refrain in den meisten Liedern im Allgemeinen konstant bleibt.
- Chöre sind normalerweise der "Hook" des Songs. Welcher Teil des Songs bleibt in deinem Kopf hängen? Was ist unvergesslich? Das ist der Chor. Wiederholen Sie es mindestens dreimal, um das Lied unvergesslich zu machen.
- Eine Strophe beginnt normalerweise, aber nicht immer, das Lied. Auf diese Weise können Sie den Refrain aufbauen, der normalerweise der eingängigste oder einprägsamste Teil des Songs ist.
- Manche Lieder haben überhaupt keinen Refrain. Viele Rap-Songs zum Beispiel sind einfach nur Flow. Manche Songs, wie Bob Dylans "Desolation Row", sind nur lange Strophen, die alle mit derselben Phrase enden, obwohl es keinen typischen Refrain gibt.
Schritt 2. Ziehen Sie in Betracht, eine Brücke oder eine Panne einzubeziehen
Bridges sind eine einmalige Variation der Refrainstruktur im Song, die ungefähr zu drei Vierteln des Songs zwischen einem Refrain und einer Strophe oder zwischen zwei Refrains stattfindet. Es ist nur eine Möglichkeit, das Lied aufzurütteln.
- Bei manchen Musikrichtungen, wie Metal-Songs und energiegeladenen Dance-Songs, ist ein Breakdown besser geeignet als eine Bridge. Dies beinhaltet normalerweise das Schneiden von allem außer dem Schlagzeug und einigen Vocals für ein paar Takte, um die Leute in Bewegung zu bringen.
- Bridges beinhalten oft einen Wechsel in die Moll-Tonart für einige Takte.
Schritt 3. Singen Sie das Lied, um die Phrasierung zu erarbeiten
Nur weil du eine Melodie und reimende Wörter hast, heißt das noch lange nicht, dass du schon ein Lied hast. Das Erlernen der Feinabstimmung des Songs durch das Ausarbeiten der Phrasierung ist unerlässlich, um einen guten Song zu schreiben. Arbeiten Sie weiter an Ihrem Song, singen Sie ihn wiederholt vor sich hin, um zu erfahren, wie die Melodie in der Stimme angepasst und der Text angepasst werden kann.
Auch wenn Sie kein großartiger Sänger sind, ist es wichtig, den Song als Songwriter zu singen. Suchen Sie einen Ort, an dem Sie niemand hört, wenn Sie mit Ihrer Stimme verlegen sind. Gürtel es wie Beyonce
Schritt 4. Spielen Sie das Lied für ein Publikum
Lieder sollen gehört werden. Für angehende Songwriter kann es sehr hilfreich sein, Feedback zu ihrem Material zu bekommen, insbesondere von anderen Songwritern oder Musikern, die Musik schätzen.
- Ein Lied für deine Familie oder enge Freunde zu spielen, die keine Musikhörer sind, wird normalerweise nicht so hilfreich sein. Sie werden normalerweise nur sagen: "Ich liebe es! Tolle Arbeit!" Das kann gut zu hören sein, aber wenn Sie einen großartigen Song schreiben möchten, suchen Sie Songwriter auf, um Feedback zu erhalten.
- Nehmen Sie es auf und hören Sie es sich selbst an, wenn es Ihnen zu peinlich ist, Ihren Song noch jemandem vorzuspielen. Hören Sie, wie es klingt. Was wäre besser?
Schritt 5. Überarbeiten Sie den Song weiter
Bob Dylan behauptet, "Blowin' in the Wind" in fünfzehn Minuten geschrieben zu haben, während Leonard Cohen behauptet, mit "Famous Blue Raincoat" nie ganz zufrieden gewesen zu sein, obwohl der Song 40 Jahre alt ist. Höre nicht auf, an einem Song zu arbeiten. Hämmern Sie die kleinen Details weiter, bis es in Form kommt. Wenn Sie möchten, dass ein Lied gut ist, reicht es nicht aus, es singen zu können.
