"Piano Man" ist eine der bekanntesten Hymnen von Billy Joel. Geschrieben in den frühen Tagen seiner Karriere, als er als Klavierspieler in Bars angestellt war, erzählt das Lied die Geschichte eines Pianisten, der um kostenlose Getränke spielt und den einsamen Leuten an der Bar zusieht, die ihn spielen hören. Es ist ein klassisches Lied für das Klavier und kann von Spielern der Mittelstufe gespielt werden. Indem Sie die richtigen Akkorde und die richtige Handplatzierung lernen und sich dem Lied mit einem Ohr für das Gefühl des unverwechselbaren Walzers nähern, können Sie Ihren Freunden ein Ständchen mit einer Interpretation dieses Klassikers bieten. Sie können sogar die Mundharmonika einwerfen, um die Menge wirklich zu begeistern. „Es ist neun Uhr an einem Samstag…“Siehe Schritt 1, um zu lernen, wie man dieses Lied spielt.
Schritte
Methode 1 von 2: Erlernen der Klavierstimme
Schritt 1. Lernen Sie die Grundakkorde
Während es Technik und Rhythmus braucht, um das Lied so zu spielen, wie es gespielt werden soll, müssen Sie zunächst die Grundakkorde lernen. Es gibt ein paar grundlegende Akkordmuster, das Intro, die Strophe / den Refrain, das kleine Riff, das er verwendet, um zwischen den Instrumentalparts und dem Gesang überzugehen, und die Brücke.
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Die Akkorde zum Intro sind:
- d-moll 7
- D verringert um 7
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Die Akkorde zum Vers/Refrain sind:
- C-Dur
- C vermindert/B
- Ein geringfügiger
- A-Moll/B
- F-Dur
- d-moll/F#
- G-Dur 7
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Die Akkorde zum Übergangsriff sind:
- C-Dur
- F-Dur
- C-Dur 7
- G-Dur
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Die Bridge-Akkorde (wo er "la la la" singt) sind:
- Ein geringfügiger
- A-Moll/G
- D-Dur/F#
- F-Dur
- G-Dur
Schritt 2. Lernen Sie die Platzierung der rechten Hand
In diesem Lied werden die Akkorde hauptsächlich mit der rechten Hand gespielt, während die linke Hand ihnen in einer absteigenden Bassbegleitung folgt (oben mit der Note nach dem "/" gekennzeichnet. Spielen Sie den Akkord während des gesamten Gesangsteils mit der rechten Hand und folgen Sie dem Bass mit der linken etwa eine Oktave tiefer. Der Steg ist der gleiche.
- Ein großer Teil des Songs ist die absteigende Bassline, die den Song vorwärts bewegt. In der Strophe zum Beispiel wird die rechte Hand grundsätzlich auf der C-Akkordposition übergeben, aber der Bass wird von C nach B sinken ("Spiel mir einen Song…"). Hören Sie sich das Lied an, um das richtige Timing zu finden, und üben Sie etwas, um die richtigen Bassnoten zu erhalten.
- Der Intro-Lick und das Riff zwischen den Strophen wird mit der linken Hand akkordiert und während die rechte Hand melodische Schnörkel auf dem Grundakkord spielt.
Schritt 3. Verstehen Sie die Struktur des Songs
Wenn Sie die Akkorde im Griff haben, ist das Spielen des Songs selbst nicht allzu kompliziert. Das Lied enthält mehrere kurze Strophen von jeweils vier Zeilen und weist den unverwechselbaren Mundharmonika-Bruch zwischen einigen von ihnen auf. Vor jedem Refrain ("Sing us a song, you're the piano man…") spielt er die Bridge-Akkordsequenz, um die Dynamik aufzubauen, und nach jedem Refrain spielt er die Harmonika-Pause und die Transition-Akkordsequenz. Der komplizierteste Teil ist, dass einige der Verse mehr 4-zeilige Abschnitte umfassen als andere, und er variiert auch das Muster einige, so dass es etwas Übung erfordert, das Ganze richtig zu machen. Der Grundaufbau des Songs ist wie folgt:
- Intro-Riff / Strophe / Harmonica Break / Strophe / Bridge
- Chorus / Harmonica Break / Transition
- Strophe / Strophe / Brücke / Strophe / Harmonica Break / Strophe / Piano Solo
- Chorus / Harmonica Break / Transition
- Vers / Vers / Brücke
- Chorus / Harmonica Break / Transition
Schritt 4. Holen Sie sich das richtige Gefühl
Das Lied ist eine Kneipenballade in 3/4, was bedeutet, dass es als wehmütiger Walzer gespielt werden sollte. Es sollte auch locker gespielt werden, wie ein Trinklied, das auf einem verstimmten Klavier in der Ecke einer verrauchten Bar gehämmert werden könnte.
- Üben Sie mit einer leichten Berührung der Tasten und hören Sie genau hin, um die richtigen dynamischen Verschiebungen zu erhalten, die Joel in seiner Version verwendet. Die Strophen werden im Grunde ohne viel Schnickschnack für die rechte Hand gespielt, folgen der absteigenden Basslinie und den Akkorden der rechten Hand, während das Intro-Fill, das sich im gesamten Song regelmäßig wiederholt, dynamischer ist.
- Hören Sie sich das Lied wiederholt an, um ein Gefühl für die Nuancen zu bekommen. Sogar die Noten können das Gefühl des Songs und die kleinen Licks, die Joel zum Improvisieren einsetzt, nicht ganz einfangen. Das Gefühl des Songs ist wichtiger, als alle Noten richtig zu machen.
Methode 2 von 2: Hinzufügen der Mundharmonika
Schritt 1. Holen Sie sich eine Char
Wenn du deine Performance des Songs wirklich auf Hochtouren bringen willst, musst du dir eine Mundharmonika umschnallen. Und man kann nicht einfach irgendein Lied auf einer alten Mundharmonika spielen. Stellen Sie sicher, dass Sie eine Mundharmonika in der Tonart C bekommen, oder sie ertönt.
Im Allgemeinen werden die meisten Starter-Harfen, die Sie bekommen, in dieser Tonart sein. Spielen Sie also zu einem Lied, von dem Sie wissen, dass es in C ist, und sehen Sie, ob es richtig klingt, um zu überprüfen, ob Sie die richtige Harfe haben oder nicht. Marine Band-Mundharmonikas können ab 30 US-Dollar kosten, sind aber langlebig und haben einen hochwertigen Klang, während andere billigere Harfen viel weniger kosten können
Schritt 2. Holen Sie sich ein Harfengestell
Folgen Sie den Fußstapfen von Joel, Neil Young und Bob Dylan und legen Sie Ihre Mundharmonika in ein Harfengestell um Ihren Hals, um Ihre Hände frei zu haben, um gleichzeitig Klavier und Mundharmonika zu spielen, um den Song zu vervollständigen. Normalerweise sind Harfenständer in Gitarrengeschäften und anderen Musikgeschäften erhältlich und kosten nur ein paar Dollar. Sie sind coole Werkzeuge, die Sie zur Hand haben, um Ihren Songs ein wenig Mundharmonika-Farbe zu verleihen.
Schritt 3. Setzen Sie Ihre Lippen richtig auf die Mundharmonika
Drücken Sie Ihre Lippen zusammen, als wollten Sie pfeifen, und legen Sie sie auf das mittlere Loch der Schlüssellöcher der Mundharmonika, das das fünfte von links sein sollte. Wenn Sie nur durch dieses Loch blasen (ausatmen), erzeugen Sie die Note "E".
Experimentieren Sie ein wenig, um zu lernen, wie Sie verschiedene Klänge auf der Mundharmonika erzeugen. Wenn Sie durch dieses oder ein beliebiges Schlüsselloch einatmen, erzeugen Sie einen Ton, der eine Note höher ist als die geblasene Note. Die Noten folgen der Standardklavierformation, was bedeutet, dass die geblasenen Noten rechts vom E in der richtigen Reihenfolge sind; G, C, E, G und C, während die eingeatmeten Noten F, A, B, D, F und A sind
Schritt 4. Spielen Sie die Melodie während der Mundharmonikapause
Billy Joel wäre der Erste, der Ihnen sagt, dass es keinen Raketenwissenschaftler braucht, um die Mundharmonika zu spielen. Da die Harfe in C ist, werden Sie nicht wirklich in der Lage sein, eine schlechte Note zu blasen, daher geht es hauptsächlich darum, mit dem Blasen und Einatmen in den richtigen Positionen zu experimentieren, um die Melodie nahe zu bringen.
