In den letzten zwanzig Jahren haben sich Videospiele von relativ einfachen Bildschirmdarstellungen zu komplexen dreidimensionalen Welten entwickelt, in denen die Charaktere aus dem Bildschirm zu springen scheinen. Neben komplexeren Bildern hat sich der Beruf des Videospielkünstlers zu einer Reihe verschiedener Rollen entwickelt, von denen jede ihre eigenen Aufgaben hat: Konzeptkünstler, 2D-Animator, 3D-Animator und 2D-Texturkünstler. Sie müssen all diese verschiedenen Rollen verstehen, bevor Sie sich für Ihr Fachgebiet entscheiden und ein Künstler für Videospiele werden. Lesen Sie die folgenden Schritte, um herauszufinden, wie Sie Künstler für Videospiele werden.
Schritte
Schritt 1. Lernen Sie alles über Charakteranimationen und Videospiele
Dazu gehört, zu den allerersten Disney-Cartoons zurückzukehren und zu untersuchen, wie sich Animationen und Charaktere im Laufe der Jahre zu Manga, Anime und anderen lebensechten Charakteren in Videospielen entwickelt haben.
Schritt 2. Zeichnen Sie unaufhörlich
Der beste Weg, um das Zeichnen zu lernen, besteht darin, es zu tun.
- Sie können an einer lokalen Kunstschule Unterricht nehmen, um Ihre Fähigkeiten zu entwickeln, aber Sie können sich auch durch Beobachtung, Lesen und Üben selbst beibringen.
- Es ist eine gute Idee, Anatomie und äußere Einstellungen zu studieren, damit Sie die Grundlagen verstehen, bevor Sie versuchen, sie zu animieren, da jede Animation mit einer Skizze beginnt, die dann in den Computer eingescannt und in Photoshop entwickelt wird, bevor Sie den Animationsprozess durchlaufen.
Schritt 3. Holen Sie sich einen Bachelor- oder Associate-Abschluss oder ein Zertifikat in einem Bereich, der mit Videospielen zu tun hat
So bieten beispielsweise viele Universitäten in den USA, wie das Massachusetts Institute of Technology (MIT), mittlerweile Videospielkurse im Rahmen der vergleichenden Medienwissenschaft oder des Software Engineerings an.
Schritt 4. Erlernen Sie Computergrafikfähigkeiten
- Adobe Photoshop und Illustrator sind unverzichtbare 2D-Programme zum Entwickeln von Charakteren, während 3ds Max und Maya einige der beliebtesten 3D-Modellierungsprogramme sind.
- Sie können sich mit Hilfe von Tutorials von Websites wie Computer Arts selbst beibringen oder Kurse belegen, um den Umgang mit der Software zu erlernen. Es gibt auch Animationszertifikate, die zwischen 6 Monaten und 2 Jahren dauern.
Schritt 5. Bestimmen Sie, welcher Teil des Videospieldesigns Ihnen am besten gefällt
- Ein Konzeptkünstler kommt mit originellen Ideen für Einstellungen und Charaktere.
- Ein 2D-Animator nimmt die Skizzen des Konzeptkünstlers und erstellt daraus eine 2-dimensionale Animation.
- Ein 3D-Animator geht noch einen Schritt weiter und fügt die Modellierung und das Erstellen hinzu, um 3D-Animationen zu erstellen.
- Ein 2D-Texturkünstler erstellt alle verschiedenen Texturen, die in einem Videospiel verwendet werden, von den Haaren auf dem Kopf eines Charakters bis zu den Schuppen eines Reptiliencharakters.
Schritt 6. Wählen Sie Ihr Fachgebiet und erstellen Sie ein Portfolio Ihrer besten Arbeiten
Ihr Portfolio sollte aus einer Reihe verschiedener Designs oder Kreationen bestehen und wenn möglich deren Verwendung in Videospielen demonstrieren. Sie können Ihre Dateien auf einer CD-ROM, einer Website oder beidem speichern, sofern Sie potenziellen Arbeitgebern auf Anfrage Arbeitsproben zur Verfügung stellen.
Schritt 7. Bewerben Sie sich für ein Praktikum bei einem Animationsstudio
Auf diese Weise lernen Sie den gesamten Prozess der Erstellung von Animationen für Videospiele kennen, vom Konzept bis zum Interface-Design.
- Die meisten Unternehmen, die Videospiele entwickeln, befinden sich in Austin, Boston, Los Angeles, San Francisco, Seattle, North Carolina und Washington D. C.
- Sie können sowohl auf Jobportalen wie Monsterboard nach Jobs als auch nach Praktika suchen, aber Sie können auch auf den Websites von Videospielunternehmen selbst suchen. Darüber hinaus können Sie sich über Ihr soziales Netzwerk über aktuelle Stellenangebote informieren.
Schritt 8. Bewerben Sie sich um eine Stelle als Videospielkünstler, entweder bei der Firma, bei der Sie ein Praktikum gemacht haben, oder bei einer anderen Firma
Stellen Sie sicher, dass Ihr Lebenslauf und Ihr Portfolio Ihre Stärken widerspiegeln und zeigen Sie Ihr Talent, indem Sie alle Videospiele hervorheben, an denen Sie gearbeitet haben – auch wenn sie nicht professionell sind – und ggf. Referenzen angeben.
