Dubstep klingt, als wäre es in anderen Galaxien von Robotern gemacht worden, die alle auf Energy-Drinks gestoßen sind. Im richtigen Sinne. Aber im Ernst, woher kommt das? Wie können wir normale Menschen dieses Zeug herstellen? Indem Sie sich mit der Ausrüstung, der Software und der Struktur von Dubstep-Songs vertraut machen, können Sie Ihre eigenen Songs erstellen und die krassesten, härtesten Basswobbles diesseits der Milchstraße fallen lassen. Weitere Anweisungen finden Sie in Schritt 1.
Schritte
Teil 1 von 3: Die Ausrüstung bekommen
Schritt 1. Holen Sie sich einen Laptop mit einem schnellen Prozessor und viel Arbeitsspeicher
Viele EDM- und Dubstep-Produzenten verwenden separate Computer für das Musikmachen, abgesehen von einem PC, den sie möglicherweise für andere Dinge haben. Sie müssen nicht so weit gehen, noch brauchen Sie eine bestimmte Marke oder einen bestimmten Computerstil. Produzenten verwenden PCs und Macs, Laptops und Desktops, billig und teuer.
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Wenn du willst Mac, stellen Sie sicher, dass es Folgendes hat:
- 1,8 GHz, mit einem Intel-Prozessor
- 2-4 GB RAM
- OSX 10.5 oder höher
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Wenn du willst PC, stellen Sie sicher, dass es Folgendes hat:
- 2 GHz Pentium- oder Celeron-Prozessor
- 2-4 GB RAM
- Windows XP, Vista oder Windows 7
- eine Soundkarte mit ASIO-Treiberunterstützung
Schritt 2. Holen Sie sich eine Art Musikproduktionssoftware
Damit bereiten Sie einzelne Tracks vor, laden Samples, sequenzieren Beats, mischen und nehmen alle anderen Komponenten Ihrer Dubstep-Jams auf. Wie bei Hardware haben Dubstep-Produzenten eine Vielzahl unterschiedlicher Setups und Meinungen, wenn es um Software geht, aber unter dem Strich können Sie Dubstep-Musik auf jedem Computer und mit jeder Produktionssoftware machen. Produktionssoftware kann von kostenlos (GarageBand) bis zu mehreren hundert Dollar (Ableton Live) reichen. Denken Sie daran: Sie sind nur durch Ihre Kreativität begrenzt. Holen Sie sich etwas, das Sie sich leisten können und das Ihnen hilft, einen Fuß in die Tür zu bekommen. Beliebte Softwarepakete für die Aufnahme von Dubstep sind:
- Fruchtige Loops
- Renoise
- Ableton Live
- Cakewalk Sonar
- GarageBand
Schritt 3. Erwägen Sie, Ihrem Setup weitere Hardware hinzuzufügen
Um loszulegen, brauchen Sie nur die Software, aber wenn Sie anfangen, Beats zu erstellen, können Sie Ihren Dubstep-Sound wirklich abrunden, indem Sie Ihrem Setup ein paar grundlegende Hardware-Elemente hinzufügen.
- Ein einfaches USB-Mikrofon zur Hand zu haben, um Gesang oder Raps aufzunehmen, ist eine gute Idee und eine gute Möglichkeit, neue Sounds zu erstellen. Wenn Sie daran interessiert sind, original gefundene Sounds oder akustische Elemente zu integrieren und in Ihre Dubstep-Musik zu manipulieren, ist ein solides Mikrofon eine gute Idee.
- Es dauert nicht lange, mit der Bildschirmtastatur in GarageBand herumzuspielen, bis Sie bereit sind, ein echtes MIDI-Keyboard zu verwenden. Das Axiom 25 ist ein beliebtes Modell, das Ihnen Pitch-Bend ermöglicht und direkt in das System von Ableton greift. Es ist eine solide Ergänzung für jedes Dubstep-Setup.
Schritt 4. Ziehen Sie in Erwägung, in ein benutzerdefiniertes Dubstep-Beispielpaket zu investieren
Produzenten der EDM- und Dubstep-Community packen gelegentlich ihre eigenen All-in-One-Pakete, um loszulegen, einschließlich Software und einer Sammlung von Samples und Beat-Loops, aus denen Sie Tracks erstellen können. Es kann schwierig sein, mit dem Musikmachen zu beginnen, wenn Sie zunächst nur Schwierigkeiten haben, die Software zu verstehen. Daher kann die Investition in eines dieser Pakete die Lernkurve verkürzen und Sie dazu bringen, schnell Musik zu machen.
Die meisten dieser Pakete kosten nur 200-300 US-Dollar, was sie ziemlich erschwinglich macht und eine gute Möglichkeit ist, um festzustellen, ob die Produktion von Dubstep das Richtige für Sie ist und in die Sie möglicherweise mehr Zeit und Geld investieren möchten
Schritt 5. Werde schlau und werde begeistert
Wenn Sie anfangen, Dubstep-Musik zu machen, recherchieren Sie. Lernen Sie die Geschichte und Techniken des Genres kennen und tauchen Sie ein in die lebendige Kultur der elektronischen Tanzmusik. Sie müssen mehr über Dubstep wissen als den Namen Skrillex und dass es etwas namens "The Drop" gibt.
- Schauen Sie sich die Box of Dub-Compilation und andere Mischungen mit verschiedenen Künstlern wie Five Years of Hyperdub, Soundboy Punishments und anderen Sammlungen von Künstlern an, die anspruchsvollen und hochwertigen Dubstep erstellen. Hören Sie genau hin und versuchen Sie, die Geräusche auseinander zu nehmen. Finde heraus, was auffällt, was du an bestimmten Songs magst und was du an anderen nicht magst.
- Hören Sie Beerdigung, Tauchen und Schrei.
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Teil 1 Quiz
Wann sollten Sie ein maßgeschneidertes Paket erhalten?
Wenn Sie einen einfachen Dubstep-Song für die Party eines Freundes erstellen möchten.
Definitiv nicht! Wenn Sie einen einmaligen Dubstep-Song erstellen möchten, bleiben Sie bei billigeren Wegen, wie zum Beispiel beim Musikmachen mit GarageBand (Mac) oder anderen kostenlosen Produkten. Geben Sie nur Geld aus, wenn Sie daran interessiert sind, Ihre Dubstep-Musik irgendwohin mitzunehmen. Klicken Sie auf eine andere Antwort, um die richtige zu finden…
Wenn du den Produzenten wirklich magst, der es gemacht hat.
Nicht unbedingt! Nur weil Sie einen Produzenten mögen, heißt das nicht, dass das Paket das beste Angebot für Sie ist. Sehen Sie sich das Paket an und sehen Sie, ob der Produzent etwas von ihnen veröffentlicht, das das Paket lohnenswert macht. Wenn dies nicht der Fall ist, sollten Sie das Paket überspringen und Ihr Geld woanders ausgeben. Versuchen Sie es nochmal…
Wenn Sie herausfinden möchten, ob Dubstep für Sie geeignet ist.
Richtig! Dubstep-Pakete werden von Herstellern in der Dubstep- und EDM-Community hergestellt und kosten normalerweise zwischen 200 und 300 US-Dollar. Sie enthalten Musiksoftware, Samples und Beats und können eine großartige Option für Anfänger sein! Wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Sie weiterhin Dubstep-Musik machen möchten, ist ein Paket möglicherweise der richtige Weg! Lesen Sie weiter für eine weitere Quizfrage.
Wenn Sie Ihre Dubstep-Musik aufpeppen möchten.
Nicht ganz. Dubstep-Pakete kosten zwischen 200 und 300 US-Dollar und enthalten oft Software. Das Sample und die Beats mögen zwar nett für Sie sein, aber wenn Sie bereits Dubstep machen, haben Sie wahrscheinlich bereits für eine Software bezahlt oder gelernt, eine kostenlose Software zu verwenden, die Ihnen gefällt. Anstatt für eine andere Software zu bezahlen, bezahlen Sie die Beats und Melodien einzeln oder finden Sie neue. Versuchen Sie es mit einer anderen Antwort…
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Teil 2 von 3: Erlernen der Software
Schritt 1. Spielen Sie herum
Machen Sie sich anfangs weniger Sorgen darüber, dass Sie endlich Ihr Dubstep-Opus aufgenommen bekommen, das Ihnen seit Jahren durch den Kopf geht. Versuchen Sie stattdessen, mit der Software herumzuspielen und sich mit ihren Besonderheiten vertraut zu machen. Spiele herum und mach Witze, nimm extreme oder seltsame Geräusche auf, die du normalerweise nicht hören möchtest. Die Zeit, die Sie mit dem Erlernen der Software verbringen, wird Ihnen auf dem Weg helfen, wenn Sie etwas, das Sie in Ihrem Kopf hören, auf den Computer übersetzen möchten. Es ist ein Instrument, also lerne es zu spielen.
Welches Softwarepaket Sie auch immer herunterladen und installieren möchten, machen Sie eine Tour durch die Software oder sehen Sie sich die Anleitungsvideos auf YouTube an, um alles darüber zu erfahren. Treffen Sie sich mit erfahrenen Dubstep-Produzenten, die Ihnen gerne zeigen, wie es geht und Ihnen die Software und deren Verwendung beibringen
Schritt 2. Erstellen Sie eine Bibliothek mit Beispielen
Samples können mit einer schnellen Internetsuche, Ihren eigenen Field Recording-Sessions gefunden werden, oder Sie können Geld ausgeben und in ein paar Sample-Bibliotheken investieren, um eine Fülle hochwertiger Sounds zum Spielen zu erhalten. Ordne sie in Kategorien ein, an die du dich erinnern kannst, und fang an, Musik mit Songfragmenten zu machen, die dir ins Ohr fallen.
- Ziehen Sie in Erwägung, sich eine externe Festplatte zuzulegen, auf der Sie Ihre Samples aufbewahren können. Ordnen Sie sie in praktische Kategorien wie "Akustische Trommeln", "Gesprochenes Wort" und "Synth-Sounds" oder nach strukturellen Beschreibungen ein, um die Dinge interessant zu halten. Benennen Sie Ihre Kategorien vielleicht als "spacig" oder "knorrig", um beim Musikmachen interessante Texturen mit Ihren Samples zu kombinieren.
- Gehen Sie zur alten Schule und fangen Sie an, nach gebrauchtem Vinyl zu suchen und Ihre analogen Samples in digitale umzuwandeln. Suchen Sie nach alten Songs, die Sie schon immer geliebt haben, und probieren Sie den Hook aus.
Schritt 3. Üben Sie den Aufbau von Trommelschlägen
Normalerweise legen Sie das Tempo fest, wenn Sie einen neuen Track beginnen, und die Software manipuliert alle voreingestellten Beats oder andere Effekte, um sie an das beabsichtigte Tempo des Songs anzupassen, an dem Sie gerade arbeiten. Wenn Sie jedoch mit Ihren eigenen Samples arbeiten, funktioniert dies nicht, daher ist es hilfreich, sich mit der Erstellung eines Beats vertraut zu machen.
- Beat-Tracks werden erstellt, indem eine Kombination aus Kick-, Snare- und Hi-Hat-Sounds in einem Basisrhythmus organisiert wird, auf dem Sie aufbauen. Wählen Sie ein Kick-Sample und verstärken Sie Bass und Punch, oder legen Sie 3 verschiedene Kick-Samples zusammen, um den unverwechselbaren Dubstep-Kick-Sound zu erhalten.
- Dubstep-Tempos bewegen sich im Allgemeinen um 140 bpm. Daran muss man sich nicht halten, aber Dubstep-Songs fallen im Allgemeinen nicht unter 120 oder 130.
Schritt 4. Üben Sie Ihr Wackeln
Eines der markantesten Elemente der Dubstep-Musik ist der ikonische wackelige Basston, der normalerweise mit einem MIDI-Keyboard oder Synthesizer aufgenommen wird und selbst eine einfache Basslinie komponiert. Viele kostenlose Synthesizer können online gefunden werden, oder Sie können in ein professionelles Synthesizer-Paket wie Massive von Native Instrument oder Albino 3 von Rob Papen investieren.
Wobbles brauchen normalerweise ein wenig Feintuning und Synthesizer-Verständnis, um richtig zu werden, aber die meisten Synths werden mit vorgefertigten "Patches" geliefert, die Sie durchsuchen und auswählen können
Schritt 5. Beginnen Sie mit dem Hinzufügen von Effekten und Ebenen
Wenn Sie mehr Erfahrung haben, beginnen Sie, jedes Wobble doppelt zu verfolgen und andere Verzögerungen, Verzerrungen und Effekte hinzuzufügen, um einen Collage-Wandteppich zu erstellen, der ein Stück elektronischer Musik ist.
- Verdoppeln Sie Ihre Wobbles am oberen Ende und die sauberen Subs am unteren Ende. Wenn Sie anfangen zu verzerren und das obere Ende durch eine ganze Reihe von Effekten laufen zu lassen, um es zu verschmutzen, verdreckt es das untere Ende, wenn es nicht getrennt ist.
- Nehmen Sie Ihren Bass-Patch, kopieren Sie den gesamten Track mit dem Synthesizer darauf und verwenden Sie dann auf der Kopie nur einen Oszillator und ändern Sie ihn in eine Sinuswelle. Dann das obere Ende mit einem Equalizer hochpassieren (bei ca. 70 Hz) und den Sub tiefpassieren (bei ca. 78 Hz).
- Holen Sie sich einige Variationen in Ihren Bass-Sounds, indem Sie Ihre Samples auf Audio übertragen, den Synthesizer ein wenig optimieren und ihn zurückprallen lassen. Tun Sie es ein paar Mal, und Sie haben eine Bibliothek von Bass-Wobbles, die alle der gleichen Basslinie folgen. Sie können diese Idee weiter ausbauen, indem Sie sie alle durch verschiedene Effektketten laufen lassen.
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Teil 2 Quiz
Wie sollten Sie Ihre Probenbibliothek organisieren?
Mit praktischen Kategorien wie "Heavy Drums" oder "Soft Piano".
Nicht ganz! Dies ist eine Möglichkeit, Ihre Sample-Bibliothek zu organisieren, aber Sie können sie nach Belieben organisieren! Das Wichtigste ist, dass Ihre Bibliothek für Sie Sinn macht und einfach zu navigieren ist. Wählen Sie eine andere Antwort!
Mit strukturierten Kategorien wie "rau" oder "scharf".
Nicht genau. Sie können Ihre Sounds definitiv nach Texturen kategorisieren, wenn dies für Sie am sinnvollsten ist, aber wenn dies eine verwirrende Art ist, Sounds zu organisieren, finden Sie einen anderen Weg! Wählen Sie eine andere Antwort!
Mit Stilkategorien wie "aggressiv" oder "beulen".
Nicht unbedingt. Wenn Stilkategorien für Sie am sinnvollsten sind, organisieren Sie Ihre Bibliothek so! Wenn Sie Ihre Bibliothek jedoch anders organisieren möchten, ist das auch in Ordnung. Wählen Sie eine andere Antwort!
Wie auch immer du willst.
Richtig! Ihre Sample-Bibliothek ist etwas, zu dem Sie viel Zeit verbringen werden. Stellen Sie sicher, dass das Organisationssystem für Sie sinnvoll ist, egal für welches System Sie sich entscheiden. Nehmen Sie sich die Zeit, alle neuen Beispiele zu sortieren, die Sie zu Ihren bestehenden Kategorien hinzufügen, damit Sie sie alle leicht finden können! Lesen Sie weiter für eine weitere Quizfrage.
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Teil 3 von 3: Einen Song machen
Schritt 1. Bauen Sie von Grund auf auf
Beginnen Sie mit dem Schlag. Viele Dubstep-Tracks beginnen mit einem sehr subtilen Beat, der ein paar einfache Drum-Sounds enthält und sich allmählich und stetig aufbaut, bis der Beat abfällt. Nach der Pause kommen Hauptmelodie, Bassline und Beat.
- Wählen Sie ein Snare-Sample oder Layer 3 zusammen, um einen großen und tiefen Sound zu erhalten. Suchen Sie auch nach anderen Percussion-Sounds, die Sie im Beat haben möchten.
- Der typische Bass, Snare, Becken, Toms und Kuhglocke reichen aus, oder Sie können einen völlig einzigartigen Beat erstellen, indem Sie weniger offensichtliche Samples auswählen. Versuchen Sie es mit einem Schuss, einem Stadionfußstampf, einem Klatschen, einem Autogeräusch. Dubstep-Percussion hat eine Menge Präsenz, also kannst du mit Hall und Effekten auf den Samples herumspielen. Programmieren Sie jetzt diesen Beat!
Schritt 2. Erstellen Sie eine einprägsame Melodie
Sie können höchstwahrscheinlich denselben Synthesizer verwenden, um Ihren Melodiesound oder Ihr Sample zu erstellen. Durchsuchen Sie entweder die vorgefertigten Patches oder beginnen Sie mit der Optimierung, um den Sound zu erhalten, an den Sie denken.
- Summen Sie es aus, bevor Sie mit der Aufnahme beginnen. Finde die Noten mit deinem Klavier, Keyboard, Gitarre oder einem anderen Instrument heraus, auf dem du Musik schreiben möchtest, und nimm die Idee auf.
- Während Dubstep Sounds nicht in dem Ausmaß überlagert, wie es bei einigen anderen Genres der Fall ist, kann es eine gute Idee sein, Ihrer Melodie zusätzliche Ebenen hinzuzufügen. Selbst wenn sie andere Muster sehr genau nachahmen, können Sie Ebenen hinzufügen, wenn Sie sich dem Tropfen nähern, was für Spannung sorgt.
Schritt 3. Zerlegen Sie es
Ein Muss bei jedem Versuch, einen klassischen Dubstep-Track zu spielen, ist das, was liebevoll als "Drop" bezeichnet wird. Brechen Sie den Song beim Höhepunkt auf den Beat, einige optimierte Wobbles und Effekte herunter. Dreh durch. Dies ist im Grunde ein digitales, maschinenartiges Gitarrensolo, das die Leute auf der Tanzfläche verrückt macht.
Bauen Sie sich bis zum Drop auf und spielen Sie den Leuten einen Streich, indem Sie es an einer unerwarteten Stelle fallen lassen oder indem Sie hier einen zusätzlichen Beat oder dort einen zusätzlichen Wobble hinzufügen. Eines der coolen Dinge an Dubstep ist, den Beat locker und unerwartet zu halten. Es bleibt auf dem Beat, landet aber nie jedes Mal an der gleichen Stelle, wodurch der Beat sich weiterentwickelt und spannend bleibt
Schritt 4. Seien Sie kreativ
Stellen Sie wieder her, was Sie in Ihrem Kopf hören. Manchmal kann das, worüber Sie stolpern, wenn Sie versuchen, das, was Sie in Ihrem Kopf hören, nachzubilden, tatsächlich besser sein, also fühlen Sie sich frei, damit zu laufen, wenn es gut klingt, auch wenn es nicht Ihre ursprüngliche Idee war. Wenn die Idee so toll war, kommt sie wieder.
Schritt 5. Maximieren Sie es
Lassen Sie den Track von einem Profi mixen (es lohnt sich) oder gehen Sie den schnellen und einfachen Weg – fügen Sie einen Maximierer hinzu, um alle Level zu komprimieren und zu steigern. Sie erreichen eine radiofreundlichere Lautstärke. Punktzahl
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Teil 3 Quiz
Richtig oder falsch: Ein klassischer Dubstep-Song sollte einen Tropfen haben.
Wahr
Richtig! Jeder klassische Dubstep-Song sollte einen Drop haben, was im Grunde die Chance des Produzenten ist, das Publikum zum Toben zu bringen. Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf und kommen Sie an einem unerwarteten Ort für eine lustige Wendung. Fügen Sie dann optimierte Wobbles und Effekte über einen einfachen Beat ein, um Ihr Publikum zum Tanzen zu bringen. Lesen Sie weiter für eine weitere Quizfrage.
Falsch
Nö! Ein klassischer Dubstep-Song sollte unbedingt einen Tropfen haben! Stellen Sie sich den Drop wie den Höhepunkt des Songs vor, es ist ein Gitarrensolo, der Dancefloor-Wahn. Brechen Sie den Song auf den Beat, einige Wobbles und verrückte Effekte herunter und lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf! Was auch immer Sie zum Tanzen bringt, wird wahrscheinlich auch das Publikum zum Tanzen bringen! Wählen Sie eine andere Antwort!
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Video - Durch die Nutzung dieses Dienstes können einige Informationen an YouTube weitergegeben werden
Tipps
- Es macht Spaß, nach einem Filmzitat zu suchen, das vor dem Bassabfall eingefügt wird.
- Stellen Sie es auf YouTube. Es gibt viele Leute da draußen, die nur nach dem nächsten großen Dubstep-Track suchen. Markieren Sie es mit "dubstep" und dem Künstler, dem es ähnlich ist. Sie erhalten Hits und mehr Feedback.
- Lernen Sie, wie man mischt. Ein professioneller Mixing-Ingenieur verwendet grundsätzlich Hardware-Versionen aller Tools, die Ihnen zur Verfügung stehen. Das Wissen ist im Internet, man muss es nur suchen und üben. Die meisten Dubstep-Künstler mixen, zumindest teilweise. Zum Beispiel passen die meisten Drums und Bass an, damit sie beide zusammenpassen. Es gibt nichts Schlimmeres, als eine Woche mit einem Song zu verbringen, bis zum Ende zu warten, um ihn zu mixen, und herauszufinden, dass all deine Wobbles im selben Frequenzbereich wie deine Kickdrum liegen… Und wenn du lernst, selbst zu mixen, wirst du dich öffnen viel mehr Möglichkeiten, wenn es darum geht, einzigartige Sounds zu kreieren. Außerdem musst du niemanden dafür bezahlen, was bedeutet, dass du dieses Geld wieder in das Studio investieren kannst.
- Seien Sie bescheiden mit den Basspegeln. Tiefe Basslinien können die Melodie übertönen und den Track trüben, wenn Sie nicht aufpassen. Vereinfachen Sie es, wenn möglich. Wenn Sie es nicht in Clubs spielen, geben Sie es Ihren Freunden, um es über Kopfhörer mit geringem Bassfrequenzgang auf ihren iPods zu hören. (Wenn Sie es richtig mischen, können Sie Plugins verwenden, die die Obertöne des Basses maximieren, sodass er auf Systemen, die diese Noten nicht erzeugen können, laut und tief erscheint. Google "Waves MaxxBass")
- Welcher Teil als nächstes erstellt wird, unterscheidet sich je nach Ihrer Inspiration von Track zu Track, aber es ist immer sicher, zu Beginn entweder eine Bassline oder eine Melodielinie zu summen.
- Vergleiche deine Arbeit mit anderen Tracks. Spielen Sie Ihren Track nach dem Anhören eines Dubstep-Tracks ab und vergleichen Sie die Struktur (Reihenfolge), den Mix, die Lautstärke und vor allem die Stimmung. Sie möchten, dass sich Hipster in engen Menschenmengen versammeln und synkopisch zu den Klängen digitalisierter Maschinen und Überschallknallen schwitzen. Setze DIESE Stimmung ein.
- Zeigen Sie es einem Freund und seien Sie offen für das Ausprobieren von Ideen, die sie vorschlagen, insbesondere kleinere.
- Haben Sie keine Angst zu scheitern. Dubstep ist noch etwas undefiniert und unbekannt. Viele Dubstep-Tracks experimentieren am Rande der elektronischen Welt. Viele Dubstep-Fans wollen einfach nur tanzen, eine unvergessliche Melodie hören und eine gute Idee für etwas Neues bekommen. Ein brandneuer digitaler Sound.
